El argumento del videojuego era extremadamente simple, aunque hay que tener en cuenta que el sector estaba en pañales aún, y toma una buena cantidad de clichés de las aventuras del personaje. De esta manera, Superman tendra que realizar diversas tareas de forma consecutiva. Primeramente tendrá que ir a arreglar un puente que ha sido destruido por Lex Luthor, teniendo que atrapar a su archienemigo seguidamente. Una vez acabados con Luthor y sus secuaces, nos meteremos en una cabina de teléfonos para transformarnos en Clark Kent e ir al Daily Planet en el menor tiempo posible.
De los múltiples poderes que posee Superman, en el videojuego quedan plasmados tres: fuerza, vuelo y rayos X. Nuestros poderes estarán en su máximo esplendor a menos que entremos en contacto con la kriptonita que nos dejan Lex Luthor y sus secuaces. Si estamos bajo sus efectos, Superman no podrá volar y se moverá torpemente, a no ser que nos encontremos con Lois Lane y recibamos un beso que nos devuelva las fuerzas. El asunto es fácil, para llegar al Daily Planet hay que cruzar por el puente de marras, así que tendremos que buscar las piezas y reconstruir el puente. Además, tendremos que ir llevando a nuestros enemigos a la prisión que se encuentra en algún lugar de Metropolis.
Técnicamente hay que tener en cuenta que estamos hablando del año 79 por lo que no se podía pedir mucho a la Atari 2600. Aún así tiene algunos elementos destacables, por un lado, es el primer videojuego de la videoconsola en incorporar la función de pausa al pulsar el botón Select. Gráficamente destaca el amplio mapa con el que contaba el juego para lo habitual de la época, mientras que el sonido llegaba a ser realmente molesto. Como curiosidad hablaremos de un bizarro modo de dos jugadores, en el que uno de los participantes controlará los movimientos verticales y otro los horizontales, quedando claro que aún quedaba mucho por pulir sobre este modo de juego.
(ADVERTENCIA: ANTE LAS ESCASAS IMÁGENES DEL PERSONAJE, ME VEO OBLIGADO A USAR IMÁGENES DE 
En Coruscant, se está dando una curiosa situación: Luke Skywalker está en posición de defensa, protegiendo a su hermana Leia Organa Solo... de su padre, Darth Vader, o más bien... su clón.
1.-Comezamos con 
Chico y chica de la semana:
¡La ciudad de Los Ángeles está en peligro! El crímen acecha en cada esquina, y pese a los esfuerzos de la policía, la ciudad parece más Gotham City que Los Ángeles. Sin embargo, la ciudad tiene un salvador, alguien que vuela, no le hacen daño las balas... y suele ser grosero o borracho, o las dos cosas juntas: Hancock (Will Smith). Por azares del destino, Hancock salva de una muerte segura a un publicista recien llegado, Ray Embrey (Jason Bateman), que vé en Hancock potencial. Como señal de agradecimiento, Ray invita a Hancock a comer a su casa, donde conoce al hijo de Ray, Aaron (Jae Head)... y a Mary (Charlize Theron), la bella esposa de Ray, que tiene una visión poco optimista de Hancock. Cansado de su mala reputación, Hancock acepta la oferta de cambiar por parte de Ray, y convertirse en una persona mejor, llegando a ingresar en prisión. Con Hancock en la carcel, la criminalidad sube, y es sacado de la carcel para reducir los niveles, pero con una diferencia: lleva uniforme, trata bien a la policía, y lo más importante: salva vidas. Sin embargo, Hancock no es del todo feliz, debido a que no recuerda nada de su pasado, salvo que no envejece. Tan solo recuerda un cráneo fracturado... y que se curó en una hora... hace 80 años. ¿Sabrá Hancock la verdad de su pasado... a costa de perder sus poderes?
Vaya por Morgan Freeman: una peli con posibilidades, que a mitad de desarrollo... pega el giro que pega... para quedarnos en lo de siempre. Además, se nota que la peli, como Enrique Iglesias, tuvo mucho camino que recorrer: Ni la Warner, ni la Fox, ni la Universal, quisieron hace 12 años el libreto lleno de tacos, sexo y violencia a cascoporro que Vincent Ngo había escrito... hasta que Sony decidió hacerlo. Una vez se hiceron con el texto, se le hicieron todo tipo de reescrituras, desde el nombre (Tonight, He Comes era el nombre original... pasando por Heroes Never Die, Unlikely Hero, Less Than Zero, o John Hancock, del cual se tomó el nombre definitivo), pasando por la historia, demasiado escabrosa para que los adolescentes pudieran verla (en el plot original, Hancock se enamoraba de la esposa del publicista, llegando a acostarse con ella...). Tony Scott, Michael Mann (que al final fue productor del film...), Jonathan Mostow (que abandonó el rodaje alegando"diferencias creativas"con Will Smith, ojo morado incluido...), Gabriele Muccino... fueron los que calentaron la silla del director definitivo, Peter Berg. Will Smith aceptó el papel, pero siempre y cuando lo que se presentase finalmente fuera clasificado PG13 (es una cláusula de su contrato...)
Y es que hasta... ¡¡¡Dos!!!, ¡¡¡¡Dos montajes!!!! fueron calificados por la MPAA como R (en uno de ellos se veía a Hancock bebiendo cerca de críos de 12 años, y en otro se veía a Hancock volando de manera ebria diciendo obscenidades...), dando a luz el tercer y definitivo montaje, que nos deja una historia a trompicones de la cual gusta su hora inicial, y hasta que ocurre lo que ocurre... todo es un batiburrillo de sucesos que al final muestra que bajo esa fachada antisocial, en el fondo le molan las mallas, algo... digamos..."políticamente correcto". Smith, en su línea, pero... Jason Bateman, perfecto como publicista que tiene la fortuna de ser salvado por la persona que menos esperaba que le salvase, amén de descubrir cosas que no sabía, hasta que Hancock le abre los ojos, casi se merienda a Smith en carisma, así como Charlize Theron, que logra una composición memorable como mujer que desconfía de Hancock por su mala fama... y hasta aquí puedo contar.
En resumen: una idea curiosa de superheroe, pero que no es nada novedosa (aquellos que como yo hayan visto 
Je, estaba feliz. Dijo que sería el último de su planeta... y a fé de que lo ha conseguido. Tczerny es un planeta fantasma, donde sólo él y nadie más que él... camina por sus desolados parajes. Un virus preparado para matar a todos los habitantes del planeta... salvo a él, es el culpable. Harto de ver su mayor logro, 
Ni siquiera en su más febril imaginación pensaba George Walton Lucas Jr. ver coches aterrizar en el suelo de su Skywalker Ranch. Dos coches rojos de aspecto deportivo toman tierra, y de ellos bajan dos personas muy conocidas: Reed Richards, de 
No ha pasado una hora completa, y el último de su planeta no puede evitar mirar hacia atras para verlo por última vez. Cuando Lobo mira su planeta, ve que de repente, tiene como un satélite más."
Se ha comentado muchas veces que 
1.-Empiezo con un proyecto que tras un intento fustrado por parte de Warner Bros (pagaron 250000 $ por los derechos, y luego no hicieron nada...) y otros intentos rechazados por el autor de la novela (hasta 2 millones le ofrecían...), al final Paulo Coehlo verá en pantalla grande... 
Chica y chico de la semana:
Aunque existen elementos que recuerdan al proyecto original, la verdad es que se desarrollo un videojuego más profundo. Nos ponemos en el papel de Popeye, siendo nuestra misión en cada nivel recoger corazones, notas
Gráficamente estaba algo por encima de otros títulos de la época, con un mejor
El videojuego sería portado para Atari 800, Commodore 64, Colecovision, Magnavox, Atari 2600, NES, Intellivision y Atari 5200, con un buen recibimiento del público en practicamente todas las versiones. Las únicas secuelas serían Popeye 2 en 1992 y Popeye and the Quest for the Wooly Mammoth en 1997, que tendrían un recibimiento más bien discreto por parte de crítica y público. En 2005 se publicaría para GBA Popeye: Rush for Spinach, que tampoco terminaría de despuntar.
El Valle de la Paz vive tranquilo desde hace muchos años, sobre todo desde que el maestro Oogway (Randall Kim Duk), derrotase al pérfido Tai Lung (Ian McShane), que quiso adquirir por la fuerza, el secreto del Pergamino del Dragón, que otorga poder y control total sobre el Kung Fu. Sin embargo, y tras un desliz, Tai Lung escapa de su prisión, tras oir que se designaría al dueño del Pergamino del Dragón en un evento de artes marciales. El evento se celebra, y el elegido, para sorpresa de todo el valle, no es ninguno de los grandes luchadores entrenados por el maestro Shifu (Dustin Hoffman): ni Tigresa (Angelina Jolie), ni Serpiente (Lucy Liu), ni Cigüeña (David Cross), ni Mantis (Seth Rogen), ni Mono (Jackie Chan). El elegido por el dedo de Oogway para salvar al Valle de la Paz de la amenaza de Tai Lung es... Po (Jack Black), un torpe, perezoso, gordinflón oso panda, que no tiene ni puñetera idea de Kung Fu, pero es devoto admirador de los grandes luchadores, lo cual no hace más que complicar las cosas... ¿Conseguirán entrenar a Po para vencer a Tai Lung... o se hará el malvado felino con el Pergamino del Dragón?
Y pensar que en un princípio, ésta peli iba a ser una parodia del género de artes marciales... Menos mal que han tirado por algo más..."tradicional", por llamarlo de alguna manera: previsible, tópica... Uno se ilusiona viendo el espectacular prólogo (sensacional, lleno de garra, energía...), y luego... una sucesión de cosas que más que hacerte atar cabos... te los da hechos. Eso sí, espectáculo hay, y mucho, con secuencias colosales (la fuga de Tai Lung sin ir más lejos... o el entrenamiento de Shifu y Po en las montañas) y detalles de humor, pero pocos. Es una peli que te deja a medio gas, que podría dar más de sí de tener una historia mejor currada.
Desde aquí, mi solidaridad con el Gremio de Dobladores de España, a los que apoyo. Los apoyo por una razón: trabajan muchas horas haciendo de todo, para que luego, las distribuidoras de films animados, metan como dobladores a actores o a actrices que de doblar no tienen ni puta idea. Es más, Florentino Fernandez (Que por cierto, que alguien me explique por qué cojones aparece su nombre en grande, y el resto de dobladores/as que intervienen en el film, no aparecen sus nombres en igual tamaño, que sería de justícia...) de sobra conocida fama de improvisar leyendo el guión establecido (a él se le atribuyen el éxito de 
En resumen, que ya esta bien de quejas: la peli te hará esperar con más ganas que nunca 
En Coruscant, la Princesa Leia continuaba sin noticias de su padre, y de Han. Ambos partieron hace ya horas, y no habían comunicado nada por la línea segura. Las puertas de su despacho se abren, mostrando a alguien al que ella no veía desde lo de Endor: Luke Skywalker, su hermano.
Dos a la carrera: Así se sienten Han Solo y Darth Vader, perseguidos por varias patrullas de reptilianos que tratan de capturar a un esclavista y a su misterioso y alto ayudante, sospechosos de la muerte de un oficial en una cantina. Montados en su bikespeeder, ambos esquivan los lásers disparados por las patrullas, uno de ellos rozando la cabeza de Han, protegida por un sombrero. 
"
Si fuese el día de hoy, pero del mes que viene, muchos ya habría gozado del estreno de 
Conocido es el exitazo que ha tenido "Iron Man" en los cines (312 millones de dolares en Estados Unidos con un presupuesto de 140), así como también es sabido que Marvel ya ha fijado el 
El portal Reuters nos trae una noticia que se veía venir después de publicar 
Como podéis ver, ambas películas han recaudado prácticamente lo mismo en las 4 primeras semanas de su estreno. Sin embargo, "El Increíble Hulk" fue más costosa al tener un presupuesto de 150 millones, mientras que "Hulk" tenía un presupuesto de 137. Ésta última acabó recaudando en Estados Unidos un total de 
Por último, seguimos hablando de un tema relacionado con "El Increíble Hulk", su director, Louis Leterrier, que ha dejado boquiabierto a media internet con sus últimas declaraciones al portal francés AlloCine al preguntarle que otras películas de superhéroes le gustaría dirigir:
1.-Empezamos con un film premiado en uno de esos festivales que algunos críticos de cine con problemas de insomnio, aprovechan para lograr dormir ante tanto truño, 
Chico y chica de la semana:
Para los Pevensie, sólo ha pasado un año tras su visita a Narnia, pero al regresar inesperadamente al mágico lugar... descubren ruinas. Ruinas del lugar donde fueron proclamados reyes soberanos de Narnia el año pasado. Intrigados, descubren que desde que derrotasen a la Reina de Hielo (Tilda Swinton) hasta su regreso, en Narnia han pasado... 1300 años. Ayudados por el enano Trumpkin (Peter Dinklage), descubren que Narnia ahora es casi del dominio del tiránico Rey Miraz (Sergio Castelitto), que merced a viles artimañas, se ha deshecho del legítimo heredero del reino, el Príncipe Caspian (Ben Barnes), y asegurarse el reinado gracias al nacimiento de su hijo, fruto de su unión con la reina Prunaprismia (Alicia Borrachero). Escondido en los bosques gracias al enano Nikabrik (Warwick Davis), Caspian espera a los hermanos Pevensie, entre los cuales Lucy (Georgie Henley), podría poseer la clave para que Aslan (voz de Liam Neeson en V.O.) regresase al reino de Narnia... y salvarlo de los Telmarinos. ¿Lograrán Peter, Sarah y Edmund (William Moseley, Anna Popplewel y Skandar Keynes respectivamente) ayudar a Caspian a recuperar el trono? ¿Conseguirá Lucy traer consigo a Aslan? ¿Por qué Miraz recuerda a Hernan Cortés? 
Tarde y mal. Esas dos palabras se pueden poner perfectamente al film, que sale en un tiempo que no suele ser muy propício (pelis como éstas son más propias de meses otoñales tirando a Invierno que en plenos calores...) y con, atención, 3 años de retraso respecto a su predecesora. Ésto hace que una peli buenísima como la que me ocupa, pierda varios enteros, por que la gente que sea muy fiel a las novelas de C. S. Lewis (novelas de las que Disney compró los derechos de una tacada, buscando su Harry Potter particular...) sea capaz de verla sin importarle el tiempo transcurrido, pero a los que vieron el primer film, y esperaron el segundo... pues a lo mejor ni entran, prefiriendo ver 
Cierto: esa sensación de..."dèjá vú", se empieza a ver conforme avanza el film, donde los protas deben enfrentarse a un enemigo que amenaza a los Narnianos de privarles de su existencia natural, batallita épica final incluida. Ben Barnes, irresponsable donde los haya (no dijo a los responsables de una obra teatral en la que estaba que iba a irse a rodar el film, llegándo a provocar problemas serios entre Disney y los responsables de la obra... que se solucionaron con dinero, por supuesto...) da el pego como príncipe que aprende que en la vida no todo es blanco o negro, llegando a provocar que uno de los cuatro reyes soberanos de Narnia conozca el amor, aunque lo mejor, los secundarios, desde un Peter Dinklage que se sale como enano, llegando a dar sopas con onda a todo un experto como Warwick Davis (memorable su enfrentamiento...), pasando por Sergio Castelitto, componiendo un villano que por sus pintas, recordaba al malo de la serie de dibujos animados de Disney (también es casualidad....) de los Osos Gummy. ¿Alicia Borrachero? cuando no empuña un baby mocosete, no duda en usar una ballesta.
Abreviando, que hace mucho calor y tal, debo decir que la peli es entretenida, con música bastante buena (Harry se luce, y no digo por que lo tenga apuntándome con un MK-II controlado remotamente...), mucho componente religioso (ese Aslan que reaparece por la fe de Lucy en él, trayéndose consigo a un gigantón de agua que recuerda poderosamente a cierto carpintero crucificado...), guiños a la anterior aventura (ese cuerno que se toca para llamar a los Pevensie, esa Tilda Swinton que no cobró por aparecer como Reina de Hielo en plan caméo, ese decorado donde Aslan fue sacrificado...), y unos malos que recuerdan aposta a los conquistadores españoles del nuevo mundo, decisión de Adamson, que para la tercera entrega se reserva la opción de producir, dejando la dirección a Michael Apted. Y un consejo, Disney: que la tercera entrega no se estrene en Mayo del 2010... o la Maquina de Guerra va a destrozar la saga sin piedad. Quien avisa no es traidor, sólo... corelliano. 
Gracias a sus sistemas antidetección, el Superdestructor aterriza en una árida y desértica zona de Sirius. Una rampa de la nave se abre, dejando al descubierto a dos figuras subidas a una gran bikespeeder: Han Solo, vestido de nativo de... Indianápolis, y delante, su suegro, Darth Vader, camuflado con un holoproyector de imágenes Shi´Ar.
Nadie supo quien era, aunque por el camión que llevaba, era evidente que venía de la base. Ahora, todos los que poblaban la estación de servício, están a punto de ser cadáveres calcinados, cortesía de la misteriosa dama que ahora viste de rockera de los Guns n Roses, tras dejar de lado un uniforme que recordaba a los vistos por la tele de los anuncios antiHulk. La gasolina va derramándose por las mangueras, mientras la terminator trata de encender una moto cuyas llaves encontró. Elegida como vehículo más maniobrable, la moto tiene la mala suerte de prender la mecha improvisada del gasóleo, saliendo un pelín impulsada por la onda expansiva de la explosión posterior. Una nube de cenizas y fuego se yergen donde antes había una gasolinera.
La bikespeeder se detiene cerca de una megaestructura de aspecto de ciudad dentro de las piedras, tal y como viven, lejos de las tropas de élite destindas a llevar piel y lentes que cubran su fisonomía reptiliana y semejarse a la humana. Darth Vader y Han Solo dejan la moto cerca de lo que parece una cantina. Al entrar, ven a numerosos reptilianos, pero tambien a alguna que otra especie de la galaxia, jawas incluidos. Se ven ratones como aperitivo, gente que mira con recelo a los nuevos visitantes, y una figura cuyo uniforme recuerda que es de la élite, aunque sin llevar esa falsa piel humana. Dicha figura no pasa desapercibida a los ojos de Vader.
El conocido portal IESB ha tenido la oportunidad de hablar con el director 
1.-Empezamos con... 
Chico y chica de la semana:
Sí, ya lo sé, es previsible como Leia cuando se agacha delante de la tele cuando veo el futbol y entónces veo su pubis rasurado, pero... nos devuelve a un Patrick Dempsey que quiere decir al mundo"¡Ey, que yo hacía pelis de éstas antes de meterme en ANATOMÍA DE GREY!", y la verdad, no lo hace mal de todo, ya que hay feeling y química con Michelle Monaghan, pero... los secundarios en ocasiones se los meriendan, desde Kevin McKidd, que da el pego como pretendiente de Hannah, pasando por ese con el que nunca juegan al baloncesto Tom y sus amigos (que parecen estar ahí de pegote, así sin más...), al que yo llamaba"Calatrava", en merecido homenaje a uno de los dos Hermanos Calatrava, que perpetrasen 
Sí, la foto es un spoiler de algo que sucede en la peli, que más que peli, es un jodido episodio larguísimo que merecía haber salido directamente en DVD. Esperaba algo con más enjundia, con más interés que mereciera averiguar porqué coño ésta peli desbancó en su primer finde de estreno en USA... a nuestro Indiana Jones, que estrenó peli una semana antes. Creo que parte de culpa la tiene una de las protagonistas, productora no sólo de la serie, sino también de la peli, que fue quien impuso al Michael Patrick King (que por cierto, es homosexual confeso...) como director, uséase... Sarah Jessica Parker. Ella hace valer quien manda (es la única de las 4 que no aparece desnuda haciendo cosas, a diferencia de Cynthia, Kim o Kristin, que protagonizan cada una a su manera, momentos de humor escatológicos o sexuales...), así como que la que impuso que sólo su voz en off siguiese desde el primer capítulo hasta ahora, eliminando las otras voces en off de las otras. Como no podía faltar, gente que mete pasta para promocionarse (Vogue, Vivianne Westwood, Manolo Blanhik...), el típico locaza para dar el toque políticamente correcto, una Jennifer Hudson desaprovechadísima que tiene pinta de sobrar... Vamos, una pura mierda pinchada en 4 palos de tacón de aguja. Innecesaria e insípida.
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