Se acaba el verano con notición-del-copón... ¿habrá que asustarse y tirarse de los pelos cual aproximación de la gripe A?, ¿permanecerá todo igual?... ¿whatever happened, happened?
De todas formas, para quien se quiera informar a fondo, marchando una de links:
- Alice. Escuela de magia #17 (de 19 y abierta) [Gakuen Alice] - Apocalipsis en el instituto #5 (de 5 y abierta) [Gakuen Mokushiroku] - Claymore #15 (de 16 y abierta) - Hayate, mayordomo de combate #13 (de 20 y abierta) [Hayate no Gotoku!] - Negima! #23 (de 25 y abierta) [Mahô Sensei Negima!] - Rurouni Kenshin edición integral #8 (de 22) [Rurouni Kenshin Kanzenban] - Sakura Wars #9 (último número) [Sakura Taisen] - Sidooh #9 (de 18 y abierta)
Ivrea
- ¡Amasando! Ja-pan #22 (de 26) [Yakitate!! Ja-pan] - Black Bird #8 (de 8 y abierta) - Ëden’s Bowy #11 (de 20) - El spa del amor (tomo único) [Iinazuke Ryôkan] - Heaven’s Prison #3 (de 5 y abierta) - Hoy comienza nuestro amor #3 (de 7 y abierta) [Kyô, koi wo hajimemasu] - Kurogane no Linebarrels #6 (de 13 y abierta) - Paradise Star #1 (de 2) [Paradistar] - Yuzu Bunko Club #3 (de 4)
Mangaline
- Yugo, el negociador #9 (de 22)
Norma
- Air Gear #16 (de 25 y abierta) - Fairy Tail #6 (de 17 y abierta) - Fullmetal Alchemist #21 (de 23 y abierta) [Hagane no renkinjutsushi] - Gundam: the origin #18 (de 19 y abierta) - La melodía de las estrellas #2 (de 5 y abierta) [Hoshi wa utau] - Love Junkies #17 (de 26) [Renai Junkie] - Magic Knight Rayearth #2 (de 3) - Nodame Cantabile #11 (de 22 y abierta) - School Rumble #16 (de 22) - Trinity Blood #7 (de 12 y abierta) - xxxHolic #14 (de 15 y abierta)
NOTICAS1)Más Noticias de "Darker Than Black 2"... Pero sin nada nuevo...
-Scan Con Una Entrevista a Su Creador: Todavía no tengo la transcripción, paciencia.
-Otro Vídeo Promocional: Idem, nada nuevo
2) Trailer de la Película Koukyou Shinen Eureka Seven
3)¿8ª Película de "Kara No Kyoukai"?
Nombre: Kara no Kyoukai
Género: Sobrenatural Capítulos: 7 Idioma: Jap (Con Subs en Español)
Noticia:
Según los panfletos donde se anuncia la séptima y última película de “Kara No Kyoukai”, pone que un nuevo anime sobre Kara No Kyoukai basado en el epílogo de la novela, se está llevando a cabo…
Lo que no se sabe es si será una OVA u otra película…
En el artículo de esta semana os voy a hablar sobre una de las series manga/anime más popular del momento, junto con Bleach y Naruto. Yo no sabía nada de ella hasta que un amigo me la recomendó unos meses después de que saliera y fuera lanzada por la editorial de Glenat, allá por diciembre del año 2006. En estos momentos, dicha editorial ya ha lanzado cerca de 20 tomos y está a la espera de publicar más, ya que en Japón (como ocurre siempre) las series van muchisimo más adelantadas que en nuestro país. Me estoy refiriendo a D.Gray Man, publicada por la editorial, como ya he mencionado anteriormente, Glenat y emitida en estos momentos por el canal de pago Cartoon Network, una serie que cuenta con cerca de 109 episodios.
La historia gira alrededor de Allen Walker, un exorcista en un final imaginario del siglo XIX en Europa. Allen es un miembro de la orden religiosa oscura, formado por exorcistas conectados con el Vaticano. La misión de la Orden es detener al Conde Milenio, espíritu necrófago maligno que se propone limpiar el mundo destruyendo a todos los seres humanos con sus armas llamadas "Akuma".Los exorcistas son personas especialmente dotadas con la capacidad de controlar y de utilizar la "Inocencia", una sustancia divina que es considerada como la voluntad cristalizada de Dios y creada por una antigua raza que enfrentó al Conde del Milenio tiempos atrás. Se dice que hay exactamente 109 trozos de Inocencia dispersas alrededor del mundo, cada una con un poder único y un "huésped" único. Una vez que una Inocencia encuentre a su huésped o persona compatible, se desarrollará para convertirse en un arma para luchar contra los Akumas.
Los personajes principales de la serie son los siguientes:
Allen Walker: El personaje principal de la historia. Un exorcista de origen británico y también el más joven vivo con solo 15 años, su brazo izquierdo posee una inocencia, con lo que se transformó en un arma anti-Akuma. Su arma anti-Akuma es un tipo parásito, en otras palabras a diferencia de las tipo equipo, su arma anti-Akuma es una parte de su cuerpo, que con el poder de la inocencia, se ha transformado en un "arma". También su ojo izquierdo, que se vuelve negro con círculos rojos, tiene la habilidad de ver el alma de los Akuma (lo que puede significar que ve el mundo de los muertos, el infierno). Esto se debe a que él transformó a su padre adoptivo "Mana Walker" en un Akuma, el cual antes de morir en manos del arma anti-Akuma de Allen le inflingió una herida en el ojo y le maldijo por convertirlo en Akuma. Sin embargo, en la serie dan pistas que sugieren que el alma de Mana está en su ojo izquierdo. Su cumpleaños verdadero es desconocido, pero él está cerca de los quince años. Sus padres le abandonaron debido a la "deformidad" supuesta de su brazo izquierdo (su arma del anti-Akuma) y fue adoptado por Mana Walker en Navidad. Allen Walker también ha sido confirmado que contiene el alma del 14º Noe; al parecer este antes de morir quiso matar al conde del milenio y como castigo fue sacrificado por este. Así pues su alma reside en Allen confiriéndole la habilidad del "MÚSICO", único que puede manejar el poder del arca del milenio al 100%. Road Camelot; la primer Noe en despertar solo maneja un 75%. Siendo Allen uno de los puntos mas misteriosos en la serie.
El Conde Milenario El Antagonista que busca llevar al mundo a su muerte. Ha unido fuerzas con la familia Noé quien lo llama "principe Milenario". Tiene dos personalidades principales, la primera tiene una actitud alegre, amistosa y feliz, mientras que la otra es de una maldad sádica. Cada vez que aparece lleva un sombrero distinto. Su forma principal de combate implica su paraguas Lero. También ha demostrado la capacidad de crear explosiones masivas de energía oscura. Este personaje fue creado a partir de una persona que existió en realidad, de la cual decían era uno de los monstruos más impresionantes que aparecieron en el s. XVIII. Su objetivo principal, al igual que el de la Familia Noè es encontrar el Corazon de La inocencia y destruirlo.
Lenalee Lee Es una exorcista de origen chino de 16 años. Se sabe que sus padres fueron asesinados por un Akuma cuando ella era muy pequeña. Tras eso, estuvo internada en un psiquiatrico. Debido a su capacidad de utilizar la inocencia se vio obligada a convertirse en exorcista, por lo cual sufre mucho, hasta que llega su hermano Komui, con el puesto de supervisor. Su arma anti-Akuma se llama botas oscuras porque adopta la forma de un par de botas negras, que le otorgan alta velocidad, grandes saltos y el poder de caminar sobre el agua. Su inocencia ha sido una de las más misteriosas a lo largo de la serie ya que la ha protegido en momentos críticos; como la de Allen, ya que forma una especie de cristal-escudo que almacena a Lenalee, esto es debido a la evolución de su arma a tipo cristal. Con esto la inocencia tiene la forma de unos aros en sus tobillos hechas con su propia sangre. En la serie Lenalee tiene una extraña visión, acerca de sus compañeros, en un mundo en ruinas. Su personalidad es ser muy protectora con la gente que ama, sus amigos y todos los que están en su hogar (orden oscura) y siempre piensa antes en sus amigos que en ella misma.
Lavi Tiene 18 años, pelirrojo, exorcista de raza mixta. Él aspira a convertirse en un Bookman, una persona que registra la historia oculta del mundo y ha sido entrenado desde una edad temprana para lograr ese objetivo, él originalmente no tiene nombre, éste se lo pone bookman para su misión de registrar dentro de la orden oscura. Su arma anti-akuma se llama martillo de tamaño variable, el cual se puede agrandar y estirar según él lo desee. Su personalidad es como de un niño, pero creyéndose mayor.
En dicho post hemos introducido una cuestión que quizás pueda despertar vuestra opinión o quizás podais considerar que estoy en un error. Tras haber leído los 18 tomos que componen dicha serie en manga y haber visto parte del anime, he llegado a una conclusión personal: D Gray Man posee elementos comunes a dos de las series más famosas del mundo manga/anime, que no son otras que la ya mencionada Bleach y otra que no hemos mencionado al comienzo de este post pero que de seguro que por la ambientación nos recordaría y mucho a Full Metal Alchemist. Además no olvidemos que la trama argumental de D Gray Man está ambientada en una Inglaterra victoriana alternativa y por tanto una ambientación similar nos puede recordar a la asombrosa historia protagonizada por los hermanos Elric, Alphonse y Edward.
¿Por qué podemos encontrar paralelismos en D Gray Man con Bleach? Sencillamente porque en ambas series los protagonistas luchan contra monstruos que en esencia no tienen que ver unos con otros. Las criaturas a las que Allan, Lavi y cia se enfrentan no son otros que los Akuma, seres creados por el Conde Milenario y que están clasificados según niveles. Los Akuma no son otros que los demonios japoneses. En el caso de la serie Bleach, Ichigo y Rukia entre otros personajes se enfrentan a los Hollow, espiritus negativos que devoran a otros de opuesta naturaleza, pero que también pueden devorar shinigamis o seres humanos. Estos también poseen una clasificación, que no pondremos por escrito por el momento pero que resultaría muy interesante para un post comparativo entre los Akuma de D Gray Man y los Hollow de Bleach.
Lo importante es que en D Gray Man y en las dos series mencionadas en el encabezamiento nos encontramos con elementos comunes o similares, como puede ser la ambientación en donde se desarrolla el argumento (Full Metal Alchemist en cuanto a los escenarios y la ambientación posee también un toque "victoriano" o muy del siglo XIX) o las criaturas o monstruos a los que se enfrentan los protagonistas.
Próximo articulo: el amor en Final Fantasy (3): ¿Cloud con Aerith o Cloud con Tifa? Nuevos argumentos a tratar.
Chorrada de película de unos malotes que joden a quién no deben, en este caso la hija adolescente de un matrimonio que...
La cosa es tal que así... unos malotes (familiares entre sí), huídos de la justicia, se cruzan en el camino de dos chavalas, la "prota" y su amiga, que cogen de rehenes y que por giros de guión, acaban bastante mal... vamos, solo queda la "prota", violada, golpeada y tiroteada, que consigue llegar a su casa poco después que... los malotes hallan llegado a ella para pasar la noche como invitados anónimos de sus padres, que no saben de qué va el asunto hasta que dan con su hija... poco más que un despojo humano. Y claro, los padres (sobre todo el hombre) deciden vengarse ¡y de qué maneras!
La verdad es que me esperaba más, o por lo menos un tratamiento diferente, más personal (a lo remake de "Las colinas tienen ojos", por ejemplo)... pero nada, todo muy aburrido, tópico, el accidente de coche peor rodado que recuerdo, etc.
La nota curiosa, el hijo de los malotes es el hijo de Bruce Willis en "El protegido"... tiene la misma cara, pero con cuerpo lleno de bífidus; y el que hace de su padre (el malote supremo) es el ruso malo de la serie "Life" y el Terminator de "Las crónicas de Sarah Connor".
Lo mejor: el padre de la muchacha... un serial killer en potencia, que pone sus conocimientos de medicina al sevicio de la venganza más sádica
Lo peor: todo lo demás... y sobre todo el "ensañamiento" que hay con la chica, que me creó un gran malestar cuando la violan (ahí casi no continúo viendo la peli por el mal gusto del director)
- Black Jack #16 (de 17) - Cinturó negre #3 – català (de 29) [Yawara!] - Five #9 (de 12 y abierta) - Inu Yasha #54 (de 56) - Kimagure Orange Road #6 – català (de 10) - Kurosagi: servicio de entrega de cadáveres #10 (de 11 y abierta) [Kurosagi Shitai Takuhaibin] - Love Hina – català #8 (de 14) - Naruto #42 (de 45 y abierta) - Naruto – català #36 (de 45 y abierta) - The Prince of Tennis #34 (de 42) [Tennis no Ôjisama]
Planeta
- Detroit Metal City #6 (de 7 y abierta) - Otomen #6 (de 8 y abierta) - Rosario to vampire #6 (de 10) - Shin-chan #12 (de 49 y abierta) [Crayon Shin-chan]
1)Próximamente Dorama del Manga "Midnight Cafeteria"
El manga titulado Shinya Shokudō (Midnight Cafetería) de Abe Yarô será adaptado para hacer un dorama para este Otoño
Se emitirá en la TBS. El manga tiene 4 volúmenes y trata de una cafetería un tanto extraña que abre a partir de medianoche… Allí no hay una carta para poder elegir lo que se quiere tomar. El jefe va y le dice a los clientes que pidan lo que quieran, él se lo hará… (Intrigante como mínimo)
Eso sí, va dirigido a hombres jóvenes-adultos.
Kaoru Kobayashi hará de protagonista en este dorama.
2)¡¡¡ Anime del Manga "Kaichou Wa Maid-Sama" !!!
Título: Kaichou wa maid-sama! Mangaka: Hiro Fujiwara Tomos: 7 Estado: Publicándose Género: Comedia, Shôjo, Vida Estudiantil
Sinopsis:
Misaki Ayuzawa es la nueva presidenta estudiantil de una escuela, que hasta hace poco, era solo para varones. Como ahora acepta ambos géneros y por la antigua popularidad de la escuela, muy pocas mujeres entran, así que Misaki las protege peleando con los chicos todos los días y haciendo de la escuela “un mejor lugar.”
Además, ella trabaja en un Café de Maids en secreto, hasta que el chico mas popular de la escuela, Takumi Usui la descubre.
¿Cómo será ahora la vida de Misaki con sus “dos caras” ya que su secreto ha sido descubierto…?
Noticia:
La revista Lala, anunciará que ya tienen “luz verde” para la adaptación al anime del manga “Kaichou Wa Maid-Sama” de Hiro Fujiwara.
Ahora solto falta que alguna editorial española traiga el manga, llevamos siglo y medio pidiéndolo ¡y nada! ¬¬
La historia se centra entorno a unas extrañas criaturas a las que algunos llaman Gaunas blancos y que están sembrando el terror en la ciudad. Por lo que sabemos hasta el momento, estos Gaunas toman un humano como anfitrión, y posteriormente, invaden su organismo dando lugar a un monstruo capaz de destruir edificios y cualquier cosa que se le ponga por delante. Para detener a estos seres existe una organización conocida como la fuerza disciplinaria, que actúa para el gobierno.
Por otro lado tenemos otro extraño grupo al que llaman Kegen (y que también parece trabajar de alguna forma para el gobierno) al cual pertenece una chica que acude a nuestro protagonista en busca de ayuda para acabar con uno de los Gaunas blancos. Este chico se nos presenta como un trabajador normal y corriente, pero tras una corta conversación con la oficial de Kegen demostrará que oculta una gran fuerza en su interior, que al liberarla, le transforma en un Gauna negro.
¿Recomendable?
Para los amantes del seinen, de páginas y páginas llenas de ilustraciones de luchas, paisajes devastadores, monstruos, y no más diálogos de los necesarios, sí.
A mí personalmente no me ha gustado mucho, pero claro, el seinen no es lo mío, prefiero el Shôjo y Shônen.
Creo que le podrían haber sacado uno o dos tomos más a esta historia, sin contar que nos podrían haber puesto más diálogos, ya que con los escasos diálogos que nos ponen, hacen que no te puedas "meter" en la historia, y por lo tanto, no puedes identificarte (aunque sea mínimamente) con algún personaje.
Dicho esto, la historia no es mala. El primer tomo, al igual que la mayoría, es introductorio. El segundo ya está mucho mejor, sobretodo por un par de giros no esperados que dejan al lector bastante atontado.
Obviamente, tod@s aquell@s que queráis podéis leerlo. Aunque yo se lo recomiendo a l@s amantes del seinen (no gore) que saben deleitarse con páginas enteras de ilustraciones, y que por supuesto, con pocas palabras les basta (por los pocos diálogos)
Como viene siendo costumbre, para ver las portadas, de qué va cada tomo y saber dónde leerlo y comprarlo, por aquí.
RECOMENDACIÓN ANIME / PELÍCULA / DORAMA
Título: Blood, The Last Vampire Director: Chris Nahon Reparto: Gianna Jun, Allison Miller, Masiela Lusha Nacionalidad: Hong Kong / UK Año: 2009 Género: Horror, Fantástica, Acción
Sinopsis:
En Blood: The Last Vampire, una nueva raza de vampiros ha surgido de la oscuridad. Están entre nosotros, acechando sedientos de sangre en busca de nuevas víctimas. Una guerra silenciosa entre vampiros y humanos ha estallado. Una organización secreta ha sido designada para limpiar el mundo de esta amenaza.
Entre sus mejores agentes se encuentra una misteriosa muchacha llamada Saya, cuyo carácter frío y calculador la convierten en la mejor cazadora de vampiros. Por todo ello ha sido escogida para llevar a cabo una peligrosa misión: infiltrarse en una base militar estadounidense situada en Japón e investigar si la serie de misteriosas muertes ocurridas recientemente tienen relación con los vampiros.
Opinión Sin Spoilers:
BASTANTE-MUY ENTRETENIDA
Yo creía que no me iba a gustar, ya que había visto parte del anime y leído parte del manga y nada. Los dejé por aburrimiento.
La verdad es que la película tarda muy poco en captar tu atención y a partir de ahí no te suelta, ya que no decae. Esto no quiere decir que todo sea acción y no haya ni un momento de respiro. Simplemente significa que la selección de escenas y su disposición es la idónea, aunque reconozco que l@s amantes de la acción (luchas) no se verán decepcionad@s.
-Coreografías muy buenas. Hay muchas coreografías / peleas, pero hay un par que sobresalen por su arte, sus movimientos. Son muy bellas a la vista.
-Banda sonora que aun sin darte cuenta, ahí está para darle el toque que le falta a esas escenas importantes y hacerlas perfectas.
-Luchas a lo “dagas voladoras”. Luchan en el aire, como si volasen o flotasen… Algo no muy creíble y que a mí, personalmente, me saca de la película.
-¡Yo quiero su katana! No solo corta vampiros de una tajada, sino que también paredes de ladrillo y ¡rocas de casi un metro de anchas! 0.o (Tiene que ser la leche cortar jamón serrano con esa katana xDDD)
¿Puntos Negativos?
- En las peleas la cámara no para quieta, no se queda grabando en un mismo punto más de 3-4 segundos.
-La sangre... El efecto de la sangre saliendo del cuerpo cuando alguien es herido ha sido digitalizada, y la verdad es que el efecto queda un poquitín mal.
Algunos dicen que por esas dos cosas, la película es mala. Para gustos los colores. Pero vamos, para el presupuesto que tuvieron tampoco se pueden pedir maravillas.
No sé qué deciros de la película sin destriparos ciertas cosas. En los puntos clave, es fiel a la historia original. Simplemente hay que verla. No pasará a la historia como un peliculón ganador de no se cuántos premios, pero tiene "algo" que la hace buena, entretenida.
NOTA:
Desde hace un par de semanas, a lo mejor un mes, solo os pongo mangas cortitos y películas orientales. Esto se debe a que estoy estudiando para las recuperaciones ,y no puedo pasarme la mitad del tiempo frente al pc para ver y leer lo necesario para venir aquí a postear mangas con 20 tomos, ni animes con 3 temporadas. Me gustaría pero no puedo.
Termino los exámenes el 7 de Septiembre, así que a partir de ahí volveré a la carga con mangas más largos y conocidos; al igual que con los animes y doramas.
Hace ya algunas semanas dedicamos nuestro post de los jueves a iniciar una serie de artículos en relación a las probables u oficiales parejas existentes dentro de una saga de videojuegos, fuertemente influenciada por la cultura popular de Japón, como es Final Fantasy. En el primero de los artículos hablamos sobre la primera pareja oficial de dicha saga, aquella formada o compuesta por Cecil y Rosa, ambos protagonistas de la cuarta entrega, es decir, FFIV. En dicho artículo, daremos un salto y dejaremos a un lado la quinta entrega, en donde no parece que podamos encontrar pareja alguna que merezca un análisis similar al que dedicamos a los dos personajes ya mencionados, y nos centraremos en lo que podría ser la "segunda pareja oficial" de la saga Final Fantasy, que no es otra que la protagonizada por dos de los muchos y variados personajes que protagonizan y pueblan el universo de Final Fantasy VI: Locke y Ceres.
Ninguno de éstos es precisamente el personaje principal y el eje del argumento o trama del juego, ya que el personaje que desempeña este rol no es otro que Terra o Tina Brandford. ¿Quiénes son Locke y Ceres? Locke Cole es un cazatesoros, miembro de un grupo rebelde contrario al Imperio regido por el emperador Gesthal y por su mano derecha Kekfa (el enemigo de turno de la sexta entrega de Final Fantasy). Pero por el desarrollo del juego sabemos que tiene tras de sí un pasado bastante tormentoso. Locke se enamoró de Rachel, una mujer que vivía en el poblado de Kohlingen. Sin embargo, durante la búsqueda de un tesoro, Rachel sufrió un duro accidente y perdió la memoria. A causa de esto, el padre de Rachel le dice a Locke que se marche de la casa y que no vuelva a molestar nunca más a su hija. Fue entonces cuando Locke se convirtió en todo un vagabundo, yendo de una parte a otra por todo el mundo con el corazón hecho pedazos y constantemente obsesionado por la chica a la que ama.
Durante su ausencia, Kohlingen fue atacada por el Imperio. Rachel perdió la vida en aquel ataque, pero logró recuperar la memoria unos minutos antes de morir. Su última palabra fue: Locke. A raíz de la muerte de Rachel y sobre todo el ataque de su ciudad natal por parte del Imperio, se une al grupo de rebeldes ya citado que tiene por nombre RETURNERS o los "Retornantes" según versiones traducidas al castellano lanzadas para consolas como GBA (Game Boy Advance).
En un momento determinado del juego, Figaro Sur es ocupada por las tropas Imperiales y Locke se queda solo con el objetivo de escapar de la ciudad. Es en los súbterraneos de ésta donde presencia una curiosa escena: en una habitación dos soldados están duramente castigando a una mujer que resulta ser una de las piezas clave o personas importantes dentro del Imperio, junto con el general Leo y la ya mencionada protagonista del juego, Terra Brandford. Ésta mujer no es otra que Ceres Chere.
Con astucia y sin despertar al guardia que la custodia, Locke se interna en la prisión y rescata a Ceres. Ambos se unen al grupo de héroes compuesto por Terra, Sabin, Edgar, Cyan y cía y luchan contra el emperador y contra Kekfa. Como bien saben los aficionados al Final Fantasy y a juegos de rol o con fuertes influencias del RPG como puede ser Zelda (Zelda no puede ser considerado jamás un juego puro y duro RPG, mas bien un ACTION RPG), dichos juegos suelen dividirse entre un "Mundo de la Luz" y un "Mundo de las Tinieblas" o "Mundo de la Ruina". En el Final Fantasy VII por ejemplo, el punto de partida o de separación entre ambas realidades lo constituye la convocatoria por parte de Sephirot de la magia o el conjuro METEORITO; en el caso de Zelda, the Ocarina of Time, cuando el protagonista Link pasa de ser un niño a convertirse en un adulto; y así podríamos tener muchos ejemplos. En el caso de la trama argumental que nos atañe, el punto de fin y de inicio de un mundo a otro es cuando Kefka convoca a las Estatuas (que resultan ser un precedente de las ARMAS de FFVII y FFVIII) teniendo posteriormente lugar una destrucción parcial del mundo y un cambio en la geografía del mundo de FFVI.
Cuando tiene lugar tal suceso, Ceres se despierta en una isla desierta al cuidado de Cid, quién de pequeña la había cuidado. Al morir éste, Ceres no desea seguir viviendo y es entonces cuando tras presenciar el vuelo de un pájaro, llega a sus manos la cinta que Locke lleva atada en la frente, escena que podemos disfrutar y mucho debido a su calidad gráfica y a su banda sonora en uno de los tres videos que se realizaron a raíz del lanzamiento de FFVI para Playstation 1 o PSX.
La pareja Locke-Ceres, a diferencia de Cecil-Rosa, es que no es una pareja tan oficial y que tampoco comience siendo una realidad desde el mismo momento en el que se inicia el juego. A diferencia de la cuarta entrega, Locke y Ceres no se conocen en absoluto y solo tendrá lugar su encuentro cuando los personajes a los que se manejan se separen y como ya hemos dicho, Locke se quede en Figaro Sur para hacer frente a las tropas imperiales, que han decretado la Ley Marcial.
Otra importante diferencia, a nuestro parecer, es que Cecil y Rosa no arrastran tras de sí un pasado triste y traumático, al menos para el personaje masculino, lo cual le impida disfrutar del amor del personaje femenino. Sabemos que los problemas o traumas de Cecil son mas bien presentes, fruto de las decisiones tiránicas y déspotas del rey de Baron, mientras que en el caso de Locke Cole, el pasado es una losa que le pesa y mucho, pero que digamos lograr superar al prometerse así mismo que protegería a todos aquellos a los que se propone defender, un sentimiento que podemos ver en Tenma, personaje principal del manga y del reciente anime SAINT SEIYA, THE LOST CANVAS, quien pese a convertirse en caballero de Pegaso y tener como dos mejores amigos a la chica que encarna a la reencarnación de Atenea y como amigo al que más tarde se convierte en Hades y contra quien tendrá que luchar por la salvación del mundo, se olvida de toda circunstancia o realidad y ante todo pretende proteger a sus dos amigos.
¿Hay parejas así como la de Locke-Ceres en alguna serie anime-manga? Pese haber mencionado la de SS THE LOST CANVAS por el carácter o ese aspecto del carácter de Tenma, que es idéntico al de Locke en cuanto a la protección de los seres queridos; es probable y fácilmente encontrar series en las que nos encontremos con parejas como éstas. Para empezar, en lo que se refiere al diseño del personaje, nos puede recordar fácilmente al protagonista de la serie de ORPHEN, que tiene el mismo nombre.
En cuanto al personaje femenino, no es la típica "chica en apuros" sino que posee un rango militar y además es un personaje jugable. La chica en apuros sería mas bien el amor que tristemente pierde Locke, es decir, Rachel, siendo ésta la primera de las dos parejas existentes en el juego, con respecto al personaje Locke. Una historia así la podemos encontrar fácilmente en las series por excelencia de Hiro Mashima, RAVE Y FAIRY TAIL, donde los personajes principales arrastran siempre un pasado traumático donde han asistido triste y lamentablemente a la muerte de sus seres más queridos, como es el caso de Gray de la segunda de las dos series mencionadas, quien de niño asiste como su maestra se sacrifica para salvarle a él y a otro de sus alumnos contra una poderosa bestia (Fairy Tail, tomo 5, Norma Editorial). Haru y Resha de RAVE nos pueden recordar y mucho a estos dos entrañables personajes.
Próxima semana: D Gray Man, mezcla de Full Metal Alchemist y Bleach. Exorcismos en una paralela Inglaterra decimonónica.
Dirigida por Kathryn Bigelow, que nos regaló en su día "Le llaman Bodhy" y "Días Extaños".
Aquí vuelve a hacer una buena peli, muy entretenida, con un protagonista carismático interpretado por Jeremy Renner (el francotirador de "28 semanas después") y una historia adrenalítica... porque trata el día a día de un equipo de desactivadores de explosivos en Irak.
Pensaba que sería otra historia "anti-bélica" en la que hablan y hablan y no hacen nada (que las hay buenas, no digo lo contrario) pero Bigelow nos mantiene bien despiertos... tiene su parte crítica, pero se agradece que no te deje muchos momentos de respiro... a veces sudas tanto como los protagonistas XD
Lo mejor: su ritmo (la envidia de muchas pelis de "acción" actuales) y su protagonista (me mola el actor)
Lo peor: como película que nos cuenta lo que cuenta, no le veo nada malo... salvo la falta de más minutos de Guy Pearce, por ejemplo
Clickad en la imágen para poder leer la info (en japonés, claro)
-Más ScansSobre la Segunda Temporada:
¡Y más scans señoras y señores!
Llegó el momento de babear por nuestro Hei, que por cierto, sale con el pelo corto… O sea, que en el primer capítulo saldrá con el pelo largo pero luego se lo cortará, aunque ¡Yo quiero verlo sin máscara, la ropa de trabajo y el pelo largooooo!
Scan 1:
Scan 2:
Clickad en las imágenes para verlas en grande. Cuando las encuentre mejor escaneadas, las pondré.
-¡Nuevo Vídeo Promocional Con Los Nuevos Personajes!
Se ve lo que se decía en los scans. Ella y su hermano de pequeños están con su padre en Rusia. Cae un meteorito, su hermano pierde un ojo y se convierte en contratista.
Unos años después, no se sabe por qué, es perseguida por contratistas y gobiernos…
Vídeo:
Si quereis leer la traducción, la tengo en el blog, pasaros por aquí
Y ya he terminado, semana tranquila... Eso es raro.
Por problemas de tiempo, esta semana mi sección no estará dedicada a la cuestión que previamente estaba preparada sino para realizar una pequeña reseña de como nos fue el domingo pasado en la conferencia que +QUE COMICS y en concreto un servidor dio una conferencia representado dicho blog y lógicamente, la sección SIEMPRE NOS QUEDARÁ JAPÓN.
Hacia las 12h del mediodía comenzó la conferencia en la improvisada sala de proyecciones de la Casa de la Natura en el Parc L'Est en Gandía (Valencia) la conferencia titulada FINAL FANTASY LA SAGA, DE LOS INICIOS A LOS ORÍGENES, elegida entre otros temas propuestos a los dirigentes de la asociación de OTAKU NO BARU de la misma ciudad. La elección del tema respondió al propio contenido de las jornadas, en las que había sitio para el Manga, pero sobre todo para el mundo de los juegos de rol y los videojuegos en general.
En dicha conferencia abordamos mi amigo Javier (que se encargó del apartado técnico y de la presentación power point) y yo todos los títulos de una de las sagas más importantes de la historia de los videojuegos japoneses, hablando sobre todo de las entregas de la saga más destacada, destacando por su ausencia juegos como FF TACTICS o las entregas de la saga CHRYSTAL CHRONICLES, actualmente en el mercado para consolas como NINTENDO DS o WII.
La conferencia fue de las mejores que he dado hasta el momento, dado que no he dado muchas, ya que esta es la segunda que he dado, si no contamos la mini e improvisada conferencia que di en el ALBAANIME de Albacete para hacer un anuncio publicitario del blog en todos sus contenidos, siendo como sabeis la primera de las conferencias en el OTAKUART de Quart de Poblet en Valencia, que no estuvo mal pero pudo haber sido mejor, dado que la gente que acudió ni jugó a Final Fantasy VII y que desconocía completamente muchas de las obras del cuarteto CLAMP.
Disfrutamos sobre todo porque acudieron en torno a veinte treinta personas y sobre todo expertas que habían jugado a todas las entregas de la saga y pudimos escuchar algunas preguntas interesantes sobre como podría ser el remake de una de las entregas mas apasionantes y famosas como fue la séptima entrega o juegos tan inminentes que reunen a los personajes principales y antagonistas de la saga FINAL FANTASY como es el juego de lucha FF: DISSIDIA, que saldrá para la PSP en el próximo otoño.
La próxima conferencia será en Murcia, en el fnac que hay en el Centro Comercial la Nueva Condomina, de cinco y media a siete y media, y servirá como apertura o introducción al evento EXPOGAMES que tendrá lugar durante el mes de octubre en la misma ciudad. Os espero allí. La semana que viene o en los próximos días publicaré el correspondiente artículo que tenía que haber sido hoy publicado. Ruego disculpas por ello.
Dirigida por el muy motivante Sean Ellis, que anteriormente realizó "Cashback" (dibujante con insomnio que puede parar el tiempo, aprovechando para retratar a toda bella mujer que se le pone a tiro... originalmente recomendable)
Y en esta película me encanta, tanto su guión como su sobervia dirección, calmada, meditada... creando, más que una historia, un ambiente de tensión y desconfianza notable.
Y el guión me encanta, porque toma de referencia clara "La invasión de los ultracuerpos" (la mejor, la versión del 78 creo, que sale Shutterlan Sr.), pero sustituyendo a alienígenas por... y hasta ahí puedo contar, porque sino se pierde la magia.
Encima, señores, sale Lena Headey ^^
Lo mejor: la dirección, la referencia de la historia y Lena (bendita sea)
Lo peor: para mi nada, pero a los acostumbrados a ver pelis más "movidas", les parecerá lenta y aburrida... craso error, pero para gustos
Hoy en nuestra sección de novedades cinematográficas en +Que Cómics tenemos tenemos unos cuantos proyectos que impresionan ya sea por su temática, el despliegue de efectos especiales que suponen o por el renombre de quienes están implicados en ellos, y que al mismo tiempo asustan por el resultado final que puedan dar:
*El director Peter Jackson se aleja de la Tierra Media (tampoco tanto, pues sigue colaborando como productor en El Hobbit de Guillermo del Toro) y estrena en breve nueva e interesante película, The Lovely Bones, que cuenta con Mark Whalberg, Rachel Weisz y Susan Sarandon en el reparto y cuyo primer tráiler ha llegado para aumentar las expectativas.
*También ha aparecido el esperado tráiler de The Imaginarium of Doctor Parnassus, la última película de Heath Ledger en la que sus compañeros Johnny Depp, Colin Farrel y Jude Law le rinden homenaje. Esperemos que las imágenes recargadas de Terry Gilliam hagan justicia al actor.
*En el terreno de los rumores, James Cameron tiene intención de volver a trabajar con Arnold Schwarzenegger (puede que con Mentiras Arriesgadas 2) después de Avatar, su nuevo gran proyecto para estas Navidades del que se revela información con cuentagotas.
Otro dúo que tiene intención de regresar es el formado por Ridley Scott y Leonardo DiCaprio, quienes trabajaron juntos en la notable Red de Mentiras. Planean adaptar Un mundo feliz al cine, si bien la agenda de Ridley está bastante apretada al encontrarse sumido ahora en su versión de Robin Hood y tener en mente preparar después una precuela de Alien, saga que él mismo inició.
Otros proyectos que tal vez chirrían un poco son la intención de Sam Raimi de llevar el archiconocido videojuego World of Warcraft al cine y la próxima película del peculiar realizador Michel Gondry, nada más ni nada menos que la adaptación de The Green Hornet, serie que contaba con la presencia de Bruce Lee y que ahora protagonizará Seth Rogen enfrentándose a Nicolas Cage.
Para terminar, he aquí el póster de la adaptación de Prince of Persia de Mike Newell (Harry Potter y el cáliz de fuego) con Jake Gyllenhall como protagonista.
1)Listado de Mangas Que Salen a la Venta en Japón Este Mes de Agosto
Si alguien, por lo que sea, quiere saber dicho listado, haga el favor de pasarse por aquí.
2)Wallpapers de Mangas
No sé si lo sabreis, pero muchas revistas japonesas cuelgan en sus webs a finales de cada mes, un conjunto de wallpapers de los mangas que publican, como "Black Bird", "Mitsu Aji Blood", "Suki Desu Suzuki-Kun", etc.
-Perdió un ojo en un accidente, cuando cayó un meteorito. Este incidente lo convirtió en un contratista, teniendo como remuneración la utilización de la silla de ruedas cuando utiliza su poder.
-Actualmente no utiliza su poder.
Dr. Pavlichenko (パブリチェンコ博士, Paburichenko Hakushi?) Voz: Hori Katsunosuke
-Padre de Suou y Shion.
-Su primer nombre es desconocido.
-Trabaja para un grupo de investigación que estudia las distorsiones del espacio-tiempo en el planeta.
-También es el creador del ejercicio de la memoria.
Kurebayashi Teru es una niña huérfana, que perdió a su hermano mayor hace un año. Antes de morir, éste le deja un móvil, el cual está conectado a “Daisy”, una persona que la animará siempre que lo necesite. Ella nunca ha visto a Daisy, pero así es feliz. Sin embargo, un día rompe una ventana en la escuela y, para saldar su deuda, se ve obligada a trabajar con un extraño conserje, Kurosaki Tasuku. Sin embargo, ¿quién es en realidad este conserje?
¿Por Qué Lo Recomiendo?
Primero de todo, aunque el dibujo, en un primero momento pueda parecer mediocre, no lo es, simplemente es bastante diferente a lo que estamos acostumbrad@s a ver últimamente en el mercado español.
“Teru. Esto es un regalo para tí
Este móvil está conectado a Daisy
Cuando te sientas sola o mal,
puedes contactar con él en cualquier momento.
Él vendrá a ayudarte.
Él reemplazará a tu hermano
Daisy siempre estará a tu lado”
Así empieza la historia. Puede parecer el típico shôjo, y obviamente tiene recursos propios de este género, pero lo bueno de la historia es que la protagonista no es la típica pobre niña que no sabe hacer una "o" con un canuto...
Es fuerte y luchadora. Sabe que su vida no es nada fácil, pero entiende su situación y no se deja amedrentar por nadie, lo cual me parece estupendo.
Luego tenemos al chico protagonista... En fin... Te partes de risa con él y tiene un pasado bastante oscuro que aún no han terminado de desvelar
Otro punto a favor del manga es que no tarda en empezar lo bueno. Normalmente la mangaka se toma su tiempo presentando a los personajes y sus situaciones, lo que viene a ser el primer tomo. Pues bien, aquí te los presenta y desde el principio los lanza a los leones. ¡Esto es de agradecer!
¿Lo malo? Que los fansubs van muuuuuuy lentos traduciendo. En Japón van por el Tomo 7 y aquí están empezando el 3...
Para ver imágenes, portadas, sinopsis o dónde leerlo, pinchad aquí Pequeño Apunte: Prometo que en dos semanas pongo un Shônen o Sheinen
RECOMENDACIÓN ANIME
Bien, más que anime, os voy a recomendar una película japonesa... Ya he preparado una cuenta en gmail para recibir vuestras amenazas de muerte hacia mi persona cuando veais la película xD
Título: El Club Del Suicidio País y año: Japón (2002) Director: Sion Sono Género: Horror, Misterio, Thriller, Gore Duración: 99 minutos
Sinopsis:
Un día en mayo, 54 colegialas japonesas felices y saludables, se forman a lo largo de la plataforma de una estación de metro en Shinjuku y, al mismo tiempo se lanzan a las vías cuando el tren se dirige a gran velocidad, en una secuencia de apertura que dista bastante a cualquier otra.
A partir de ese momento, una ola de suicidios colectivos entre jóvenes recorre las calles de Japón. El detective Kuruda es el encargado de la investigación que le llevará, a través de la aparición de trozos de piel en los escenarios de los suicidios y misteriosas llamadas llamadas telefónicas hasta un extraño grupo.
Opinión Sin Spoilers:
SURREALISTA, BARROCA
Os juro que no se cómo explicar la película, y por lo tanto, me va a ser difícil el convenceros para que la veais. Eso sí, aunque yo no sea lo suficiente buena expresándome y no consiga convenceros para que la veais, ¡tenéis que verla!
Como ya he puesto arriba, la película es MUY surrealista, con una ambientación barroca de principio a fin.
Comienza con un suicidio en mansa. 54 chicas de 18 institutos diferentes se tiran a las vías del tren. Todas juntitas, cogidas de la mano y ni más de sonrientes… A partir de aquí comienza ua serie de suicidios que no son suicidios en sí. Son suicidios inducidos, ¿pero cómo demostrarlo cuando las víctimas no tienen ninguna relación entre ellas? Así empieza la historia.
En la hora y 35 minutos, que dura la película pasas por muchas fases. Primero se te queda cara de gilipollas por cómo se dan algunos suicidios en masa (ejemplo, suicidio en el instituto); luego pasas por el asco, ya que por lo visto, los japoneses exploan al llegar al su elo tras tirarse de la terraza, derramando litros y litros de sangre; sigues con cara pensativa porque intentas darle un sentido a todo lo que ocurre; y terminas con la misma cara de gilipollas del principio, pero no por los suicidios, sino porque no entiendes nada.
Entonces ya no sabes si reirte, llorar o planear un viaje a Japón y pegarle 4 tiros al director y guionista.
Leyendo lo que estoy escribiendo, os puede dar la impresión de que la película es mala. NO. Si lo fuese, no la recomendaría. Lo que ocurre es que te muestran el mismo suceso de maneras muy dispares y la explicación que te dan al final… No es satisfactoria.
Mucha gente piensa que no logramos entender el mensaje de la película, porque al ser occidentales, se nos escapan muchos matices y significados de escenas importantes… Tal vez.
He buscado información de los posibles significados de la película, los cuales, obviamente, no pondré aquí para no spoilear nada.
Por cierto, tiene una precuela, la cual veré este finde… Veremos…
Aquell@s que ya hayáis visto la peli o que la veais, podeis ir aquí y leer sobre esos matices y significados de los que hablaba antes. Eso sí, hacedlo esta noche, lo pondré a lo largo de esta tarde xDDD
Akira Toriyama está presente en la mente de los otakus y los que no son tan otakus por haber sido el creador de una de las series con mas caché y con más popularidad de los últimos años: Dragon Ball y en menor medida de series como el Dr. Slump y su colaboración desde finales de los años ochenta hasta la actualidad en una de las sagas de juegos de rol más importantes de nuestro tiempo, junto a Final Fantasy: Dragon Quest.
No obstante, la actividad de Toriyama (pese a no ser ya una joven promesa, sino un adulto con ya unos cincuenta años) no ha cesado, sino que sigue vigente y colaborando en jugosos proyectos. No obstante, aparte de esto, no podemos dejar a un lado su propia creación, es decir, los trabajos frutos de su imaginación e ingenio personal, que deben de ser muy valorados. Poco tiempo después de acabar Dragon Ball a mediados de la década de los noventa del siglo pasado, realizó dos miniseries, corte fantástico y humorístico: Kajika y Cowa.
¿Quién es Akira Toriyama? Nacido el 5 de Abril de 1955, en Nagoya, región de Aichi, Japón, desde pequeño mostró amplios dotes para el dibujo que dieron inicio al hombre que más tarde sería y que tan famoso se ha hecho. Tras terminar los estudios, entró en la carrera de diseño gráfico, más tarde, dejaría esto para dedicarse en su totalidad al manga. A la escasa edad de 23 años, en el 1978, inició su carrera como mangaka en la revista Shonen Jump, 20 años después de sus inicios como revista en Japón. Se estrenó con la historia corta Wonder Island, que provocó una nueva situación social en su vida, publicando otras historias breves más adelante como Tomato.
hueisha, vistas las ventas de las obras de Toriyama y el éxito que estaba cosechando, le dió la oportunidad de publicar una historia larga y serializada. Hablamos de Dr. Slump, un manga que se publicó del año 1980 al 1984 y que le cosechó un éxito abrumador en la Shonen Jump. Pero no fue eso lo único que le propinó popularidad, en 1981, un año después de comenzar su obra, recibió el Premio Manga de la Shogakukan. Y el 8 de Abril de ese mismo año, se estrenó la serie anime de Dr. Slump en televisión, contando con unos 250 capítulos. En 1984 finalizó el manga con un total de 18 volúmenes, dos años más tarde, lo hizo el anime.
Tras esto, llego la serie de éxito mundial, y a raíz de Dragon Boy, una de sus muchas historias cortas, basada en la leyenda del rey mono, realizó un nuevo manga de duración larga que se publicaría desde ese mismo año 1984 hasta el 1995, una década después. Constituyendo un total de 42 tomos, Dragon Ball, la nueva historia de Akira Toriyama lo alzó en la popularidad de Japón y del resto del mundo.
¿En qué consiste Kajika? Kajika es un zorro, pero no es uno cualquiera. Hace años era un humano, como cualquiera de nosotros, pero su irregular conducta lo llevó a matar a un zorro, lo que lo encerró en el cuerpo de un animal como este. Para recuperar su anterior forma, ha de salvar la vida de 1000 seres, ya sean personas o animales. Cuando lo consiga, el espíritu del zorro que mató y que le acompaña desde entonces, le devolverá su cuerpo humano.
Siguiendo sus actividades diarias, se verá enredado en un inesperado enfrentamiento, ocasionado por el huevo que transporta, un huevo que no es uno cualquiera, se trata del de un dragón, el último de su especie y que proporcionará a Kajika la salvación de una vida más a su contador. El problema, es que también corre la leyenda de que quién beba de su sangre, alcanzará un gran poder y se volverá muy fuerte. Con lo que el cuidar del huevo no será un mero paseo.
Kajika es otra historia corta más de Akira Toriyama, el autor de uno de los mangas más famosos de la historia, Dragon Ball, que nos traslada a un paraje campestre, y nos sitúa en la salvación de las últimas vidas pendientes que tiene el protagonista para volver a ser humano, sin abordar una temática o historia muy ámplia. Simplemente, un personaje mágico dentro de un mundo simple que viene a dar como resultado un manga entretenido y a la vez divertido, con el toque de humor propio de Toriyama, tanto en el dibujo, como en los diálogos .
Como no, el resto de personajes son propios de él, con el típico enemigo de toda historia, una chica a la que salvar y un extraño personaje que actuará al lado tanto de Kajika como de su momentáneo rival. Kajika es un tomo único, al igual que las tantas historias que hizo Toriyama a lo largo de su carrera como mangaka, sobre todo tras Dragon Ball y Arale. En él, al igual que el resto de historias del autor, la temática es shonen. En los últimos años estamos habituados a ver salir en Japón montones de mangas de este género, muchos de ellos de dudosa calidad y que aún así, consiguen copar las listas de ventas con innumerables volúmenes.
Así, Kajika es el shonen más típico que podamos encontrar, con una historia en la que un protagonista ha de cumplir un objetivo pero para ello tendrá que atravesar dificultades salidas de la nada. Como en este caso, donde ha de salvar 10 vidas para completar las 1000, tras cinco años donde ha cambiado mucho su forma de ser, pero de forma fortuita se choca con Jaya, una chica que le entrega un huevo que debe cuidar hasta que nazca. Tras esto, el enemigo aparecerá y querrá arrebatarle al protagonista algo que posee, ya sea un objeto o su propia vida. Como aquí, que un cazarrecompensas a cargo de un tal Guibachi se interpondrá en el camino de Kajika.
En conclusión, un shonen. Pero con un distintivo sobre el resto, y es que su calidad difiere bastante de las obras actuales, y es de un sólo tomo. Si bien en la actualidad nos encontramos con mangas con un dibujo espectacular lo miremos por donde lo miremos, lo que hace tan especial a Kajika y al resto de obras de Akira Toriyama, es su dibujo tan simple y a la vez tan complejo y distinto, tan característcio que ha inspirado a toda una generación de mangakas.
Por otro lado, no podemos olvidarnos de la otra de las dos series que hemos mencionado: Cowa!. Fue publicado en la revista Shōnen Jump entre la edición 48 de 1997 y la edición 15 del año 1998 en 14 capítulos y compilada en un único volumen. Debido a una molestia en el brazo, el autor, durante los años luego del final de Dragon Ball no dibujó ningún otro manga, tomándose un par de años de descanso, hasta que, gracias al apoyo de su editor, creó Cowa!
La historia gira en torno a Paifu, un travieso niño monstruo, que lleva una vida alegre en CaboMurciélago jugando con sus amigo José Rodríguez y Aapon. Su tranquilidad se ve rota cuando comienza a extenderse por su pueblo la gripe de los monstruos, una gripe que no afecta a los humanos pero trae la muerte inevitable a los monstruos al cabo de un mes. Dicho virus se ha extendido ya a muchos habitantes del pueblo, y dado que al médico del lugar no le quedan vacunas, alguien tiene que salir en busca de los medicamentos; la tarea no es sencilla, ya que la bruja que hace las vacunas vive en el MonteBúho, a 1200 Km del pueblo de Paifu.
Dado que todos los adultos excepto el doctor están enfermos, los niños deciden ir en el viaje con ayuda del señor Maruyama, un humano que vive cerca del pueblo al que todos le tienen miedo, pues se rumorea que mató a un hombre. Paifu lo engaña diciéndole que el pueblo le pagará un millón de yens a cambio de que les acompañe. Durante el viaje los niños se encuentran a varios maleantes, a los que el señor Maruyama vence fácilmente, y pronto se dan cuenta de la verdadera identidad de él como un ex-luchador de sumo.
En el último poblado antes de llegar al monte Maruyama se detiene a comprar comida , en ese momento Paifu es testigo de un asalto a un anciano y corre a detener al asaltante. Al estar a punto de llegar al Monte Búho se dan cuenta que Aapon esta enfermo, por lo que deciden buscar a alguien quien lo cuide, tocan la puerta de la única casa que encuentran cerca, ahí se encuentran de nuevo al señor que fue asaltado, quien acepta gustoso cuidar a Aapon....
En ambas obras se puede visualizar no solo el estilo característico y original de Toriyama sino también referencias a su gran obra maestra, que no es otra que Dragon Ball, no solo en sus personajes, sino también en el trazado del dibujo y en momentos característicos.
Próxima semana: El Amor en Final Fantasy (II): Ceres y Locke de FFVI.