Acaba 2009 y el nuevo año nos trae jugosas novedades en la que se encuentra Mass Efect 2 que estará a finales de Enero disponible en Europa. Este continuará donde se quedo la 1º parte con lo que tenemos el aliciente de cargar datos de la 1º parte del juego.
En cuanto a gráficos vemos que mejora respecto al anterior con estos más pulidos con lo que se será una delicia para la vista.
El argumento al principio de la historia no dejará indiferente a nadie ya que comienza de manera espectacular. Mencionar tambien que el guión contendrá un contenido más oscuro que el anterior.
Por ultimo mencionar que habra nuevas armas y se cambiará la forma de hackear los ordenadores con nuevos minijuegos y muchas novedades que se irán desvelando a medida que se acerque la fecha de salida.
A pocos días de terminar el año, aún estamos impresionados por el estreno de Avatar y la importancia que pueda cobrar el 3D en el futuro del cine. Sin embargo, ya es hora de echar un vistazo a los estrenos que nos esperan en 2010:
*Como es costumbre, al empezar el año llegan un montón de títulos propuestos para Oscars y otros premios; como son lo nuevo de los hermanos Coen (A Serious Man), el trabajo más reciente de Peter Jackson (The Lovely Bones), Nine, el regreso de Clint Eastwood en Invictus o una de las favoritas en las nominaciones previas, Up in the Air, junto con películas más dispares como el retorno de Disney a la animación clásica en Tiana y el sapo o la versión de Sherlock Holmes que ha preparado Guy Ritchie.
*Pasada esta oleada se estrenarán títulos que nos llegan con bastante retraso como son The Men Who Stare at Goats o Fantastic Mr. Fox junto con propuestas tan llamativas como la nueva colaboración de Scorsese y DiCaprio en Shutter Island, Tim Burton jugando con la tecnología 3D en Alice in Wonderland, remakes como Furia de Titanes, adaptaciones de cómics (The Book of Eli y Iron Man 2, que por el tráiler promete seguir el ritmo marcado por la anterior entrega); Stallone reuniéndose con un grupo de viejos conocidos en The Expendables o la versión de Robin Hood de Ridley Scott con su predilecto Russell Crowe.
*Según se acerca la temporada veraniega predominan las secuelas, tal y como prueban las continuaciones de Crepúsculo, Toy Story, Shrek o Harry Potter (ya en su recta final), además de la adaptación del videojuego Prince of Persia y los remakes de Pesadilla en Elm Street y de Karate Kid. De momento, todavía queda lejana la nueva sorpresa de Christopher Nolan con Inception, que cuenta con un reparto espectacular y una trama enigmática.
Y para vosotros, ¿cuál es la película más esperada de 2010? ¿y vuestra preferida de 2009?
1)Suki-Desu, Suzuki-kun!! tiene OVA Gracias a ShoujoSpain sabemos que con la revista Sho-Comi de Febrero vino un cd con la OVA de ese manga.
2)Cancelan el Anime "Tonari no 801-Chan" La temporada de animes de Otoño está llegando a su fin, así que me he puesto a ojear el listado de animes (sí, tengo un listado de animes, sino se me olvidan), y he visto que tendría que haber salido una película llamada “Tonari No 801-Chan“.
La historia trataba de una pareja y un par de amigos que ven a un monstruito verde/azul cada vez que la chica de la pareja se pone a leer/ver algo con contenido yaoi.
Pues bien, la TBS la ha cancelado sin dar explicación alguna… Ya les vale…
3) Calendario para el 2010 de la Revista "Gangan Fantasy"
Os he puesto diferentes calendarios del 2010 de revistas shôjo, ahora le toca a una de shônen, la Gangan Fantasy.
Entre otras historias, tienen la de Pandora Hearts, Durarara y Kuroshitsuji. Clickad en la imagen para poder tener el calendario.
4)Wallpaper del mes de Diciembre
Todos los meses las revistas japonesas ponen en sus webs diferentes wallpapers, pues bien, os dejo un wallpaper de la shogakukan para este mes de Diciembre. El título no me lo sé entero, y todo por el puñetero kanji del principio… ¬¬
5)Makoto Shinkai está trabajando en otro anime
Si pongo Makoto Shinkai puede que os quedeis igual, pero si digo que es el creador de “5 Centímetros por Segundo“, seguramente la cosa cambiará…
Pues bien, el creador de esta bellísima historia a anunciado que está trabajando en otra.
Este nuevo trabajo será la animación más larga/duradera hasta el momento, y girará entorno a una heroína, una chica muy alegre y animada. Además señaló que anteriormente sus trabajos se centraban en historias donde sus protagonistas tenían que separarse de sus seres queridos, y ahora quiere volver con esas historias.
A través de esta heroína, Makoto profundizará y se centrará en cómo se supera ese distanciamiento del ser querido.
"Hace uno o dos días ya os dije que el creador de “5 centímetros por segundo” estaba trabajando en otra historia animada. La historia animada más larga hasta el momento, protagonizada por una chica que trata de superar un amor fallido.
Pues bien, ahora tenemos la imagen que veis, y además sabemos que tendrá aventura, acción y romance."
6) El anime "11 Eyes" tendrá una OVA
Por lo visto este anime está teniendo éxito, ya que sin terminar, se ha anunciado una OVA para el 25/Junio/2010.
El anime se centra en Kakeru, pero la OVA será diferente y volveremos a ver a Yuka, Misuzu, Kukuri y Shiori, tras haber luchado, descansado y separado, vuelven a reunirse…
Este anime se estrenará en Enero y era de los pocos que no contaba con trailer, hasta ahora, claro.
RECOMENDACIÓN MANGA:
Título: Hotel Mangaka: Koichi Tomo: Oneshot Género: Seinen, Apocalíptico
Sinopsis:
Hotel es un manga en el que el ser human ha destruido la tierra y en un esfuerzo por recuperarla, ha almacenado los códigos genéticos de todos los seres vivos excepto de él mismo en una torre llamada “Hotel”.
El protagonista será una IA (Inteligencia Artificial), y su trabajo será a lo largo del tiempo, el cuidar de ese hotel y sus huéspedes (ADN)
¿Recomendable?
Me lo leí hace tiempo y dudaba el ponerlo o no... No me gustó mucho, pero como he leído opiniones tan buenas, puede que yo esté equivocada o que mi opinión sea el de una minoría.
Lo malo que tiene la historia es que difícilmente se puede sentir cierta empatía con el protagonista, ya que éste es un hotel, una máquina... Sin cortar de que es un oneshot; pero entre lo positivo encontramos que es un tema bastante recurrente actualmente, y que las historias desde esa perspectiva no abundan.
Título: Denpa Teki na Kanojo OVAS: Habrá 3, es la primera Duración: 42 minutos aproximadamente Género: Misterio, Shonen
Sinopsis:
Ame es una chica fascinada con el mundo de la realeza y la fantasía, Juu es un chico solitario que sufre el estigma de las personas conflictivas, aterrador ante los demás y aterrado de sí mismo. Ambos se enfrentarán a un asesino en serie que ronda en su ciudad.
Esta OVA nos muestra las máscaras que los humanos jugamos ante la sociedad a diario, los comúnmente llamados “modales”, “leyes” , “normal” no son nada en las personas que siguen su “instinto” su ser interior, el que les pide buscar la satisfacción a toda costa.
¿Recomendable?
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Es rara, parece una cosa y luego es otra, pero es una buena OVA.
Me ha gustado la temática de la historia, esas “máscaras” que llevamos dependiendo de dónde estemos, con quién nos encontremos y todo eso. No hay muchas historias que traten de ello, y siempre es curioso ver cómo lo enfocan… Lo malo es que la mayoría de las “máscaras” que aquí nos muestran son de pirados xDDD
Historia oscura bastante recomendable. Veré la segunda después de cenar xD
Igual que con el manga, para ver imágenes y demás, por aquí.
Antes de felicitaros las fiestas, la Navidad y el año nuevo que está a punto de comenzar, me gustaria disculparme por no haber actualizado mi seccion en las últimas semanas, debido sobre todo a motivos personales y académicos. Este año afronto muchisimas cosas entre Universidad, oposiciones, mitja (que ya está aprobado jejej gracias a Dios) y otra carrera que empecé y ando bastante liado... y personales, pos no hace falta dar detalles porque son eso, personales, pero no os preocupeis que todo va bien y que seguiré dandoos el peñazo como de costumbre jejejjee.
FELIZ NAVIDAD Y FELIZ AÑO NUEVO 2010¡¡¡
EL DIA 31 DE DICIEMBRE VUELVE A VOSOTROS LA SECCIÓN
La historia trata sobre dos amigas muy amigas que ven como su relación y vida en el pueblo cambia a raíz de una posesión demoníaca por parte de la más zorra de las dos.
¡Oh, que la peli iba a ser un despliegue de medios sexuales de Megan Fox!
¡Oh, que el guión era de Diablo Cody, la guionista de Juno! ¡y encima la iba a producir!
¡Oh, y la dirige la directora de Girlfight y Aeon Flux!
¡Oh, menuda caca les ha salido!
Ciertamente, estas 3 tías querían comerse la taquilla del respetable con este escaparate de Megan "estoybuenísimaenfotoperoenelcinesolosirvoparaponerbocadeputón" Fox, y les ha salido muy rana.
Me aburrí mucho viéndola, pero mucho... da igual que metieran gore (muy poco y mal mostrado), da igual que los diálogos fueran tipo Millar (referencias a la cultura popular y tacos aquí y allí... que eran más de artificio que otra cosa), da igual que lo ambientaran en un instituto (los personajes son 3 y algún secundario sin pena ni gloria), da igual que fuera de género (lo intenta, pero es que no). La película se queda a medio camino de todo... ni es terror, ni comedia, ni nada de nada.
Y el beso lésbico gratuito al 100% no me hizo mover ni la pestaña derecha... así de emocionante es la peli.
Lo mejor: pues por decir algo, la fotografía y el diseño de vestuario
Lo peor: la soberbia que impregna cada plano, cayendo la peli en la más pura indiferencia por su propio peso
1) El 9º Tomo de "Black Bird" estará a la venta el 8 de Enero del 2010 Ivrea da una grata sorpesa a tod@s l@s seguidores/as de esta historia. Primero dijeron que lo tendríamos para Febrero, luego para finales de Enero, y finalmente para reyes estará.
2)Bleach y Naruto contarán con más películas
-Bleach
La 4ª película de “Bleach” ya tiene luz verde, y se entrenará en la temporada de Invierno del 2010-11.
-Naruto
También ha conseguido luz verde para su 4ª película, que se estrenará un poquito antes que Bleach, en verano del 2010.
3) Nuevo Trailer de la película "La Desaparición de Haruhi Suzumiya" En la web oficial de la película han puesto un nuevo trailer de un minuto de duración. Os saldrá un mensaje diciéndoos que hay un error en la página, pero a los segundos se carga la página con el trailer.
Os recuerdo que la película se estrenará en Japón el 6/Febrero/2010
He estado pensando en que pequeña muestra de saber oculto compartir con vosotros, que nuevo conocimiento que os haga sumiros en la oscuridad y aproximaros al borde de la terrible sima de la locura. Y, finalmente, me he decantado por algo sencillo pero efectivo. Y es que todos hemos oído hablar del Gran Cthulhu, el Señor de R'lyeh, que aguarda bajo los aguas, soñando en espera del día en que los astros estén en posición y pueda volver a caminar libre sobre la Tierra para sembrar el caos y la destrucción. Pero, ¿realmente que sabemos sobre Cthulhu? Muchos conocen su inconfundible figura, han probado el sabor del terror ante su ominosa presencia, pero hay mucho que se desconoce en general sobre este Primigenio. Por ello creo que ya es hora de que os ilumine en vuestro camino. Aunque fue Lovecraft quién mejor lo expreso en "La Llamada de Cthulhu": "No hay en el mundo fortuna mayor, creo, que la incapacidad de la mente humana para relacionar entre sí todo lo que hay en ella. Vivimos en una isla de plácida ignorancia, rodeados por los negros mares de lo infinito, y no es nuestro destino emprender largos viajes. Las ciencias, que siguen sus caminos propios, no han causado mucho daño hasta ahora; pero algún día la unión de esos disociados conocimientos nos abrirá a la realidad, y a la endeble posición que en ella ocupamos, perspectivas tan terribles que enloqueceremos ante la revelación, o huiremos de esa funesta luz, refugiándonos en la seguridad y la paz de una nueva edad de las tinieblas."
Cthulhu es un Primigenio cuyo aspecto suele ser el de un humanoide con garras y cabeza de pulpo y enormes alas de murciélago. Cthulhu duerme bajo el Océano Pacífico en la sumergida ciudad de R’lyeh, sumido en un trance similar a la muerte, pero un día despertará para dominar el mundo.
Cthulhu en la Tierra Los registros de su procedencia son, cuanto menos, fragmentarios, pero parece que su origen se encuentra en el mundo de Vhoorl, en la trigésimo segunda nebulosa. Posteriormente viajó a la estrella doble de Xoth, donde se apareó con una criatura llamada Idhyaa para crear a los Primigenios Gatanothoa, Ythogtha y Zoth-Ommog. Desde allí, Cthulhu y su progenie, conocida como semilla estelar, volaron a Saturno y finalmente llegó a la Tierra.
Tras su llegada, Cthulhu y su séquito se asentaron en un continente del Océano Pacífico, donde construyeron la gran ciudad de piedra de R’lyeh. Al principio, la semilla de Cthulhu tuvo problemas al encontrarse con los Antiguos, raza que ya llevaba en la Tierra millones de años de que ellos llegaran. Tras una larga y cruenta guerra en la que la semilla de Cthulhu destruyó todas las ciudades terrestres de los Antiguos, las dos especies firmaron la paz y aceptaron no interferir entre ellos. Después de este acuerdo, Cthulhu y su semilla disfrutaron de muchos años de libertad en la Tierra, pero pronto cayeron en un estado de profunda hibernación. Durante estos millones de años, la humanidad evolucionó poco a poco, y se mostró receptiva a los sueños de Cthulhu. De esta manera, el Primigenio les indicó donde encontrar las estatuas con su imagen que había traído consigo desde las estrellas, y les instruyó sobre la manera adecuada de adorarle. De esto modo se inició el culto a Cthulhu.
Un día, el desastre golpeó R’lyeh. Pudo tratarse de la venganza de unas deidades desconocidas, de cambios en las estrellas o de que la luna se desgajó de la Tierra. Tampoco está clara la fecha de esta catástrofe. Según la doctrina del culto, sucedió tras la fundación de las primeras sectas, pero otros sugieren que ocurrió mucho antes de la aparición de la humanidad. Independientemente de la causa y la fecha, la ciudad de R’lyeh se hundió en el Océano Pacífico atrapando a Cthulhu y su semilla. El agua bloqueó la mayor parte de sus señales telepáticas, cortando el contacto con sus adoradores excepto mediante algunos sueños ocasionales. Cthulhu se convirtió en prisionero en su propia ciudad bajo las aguas, esperando el momento en que las estrellas estén en posición y pueda ser liberado.
Desde entonces, R’lyeh, la ciudad-tumba de Cthulhu, ha emergido de las aguas en diversas ocasiones, liberándole durante breves periodos de tiempo. Sólo han sido pequeños respiros para el Primigenio, ya que la ciudad ha vuelto a sumergirse, obligándole a regresar a su prisión. Sin embargo, llegará el momento en que la ciudad negra no regresará al fondo marino, y entonces Cthulhu será libre para arrasar la Tierra y aniquilar a la humanidad, dando lugar a una nueva era. “Ese tiempo sería fácil de conocer, pues entonces la humanidad se parecería a los Grandes Primigenios: salvaje y libre, más allá del bien y del mal, sin moral y sin ley. Y todos los hombres gritarían y matarían, y gozarían alegremente. Los Primigenios, liberados, enseñarían nuevos modos de gritar y matar y gozar, y el mundo entero ardería en un holocausto de libertad y éxtasis.” (La llamada de Cthulhu, H. P. Lovecraft).
El culto de Cthulhu El Culto a Cthulhu está muy extendido por el mundo. Han aparecido huellas de su adoración en Haití, Luisiana, el Pacífico Sur, México, Arabia, Siberia, K’n-yan y Groenlandia. Los sacerdotes inmortales que lideran el culto habitan en un templo secreto en algún lugar de las montañas de China, aunque su verdadero núcleo se hallaba en Arabia, en algún lugar cercano a Irem.
La secta siempre ha permanecido oculta, sumida en un secretismo casi absoluto, pero los isleños hawaianos todavía cuentan leyendas de Kana-loa, el malvado dios-pulpo que fue apresado en el inframundo. Los ritos de Cthulhu se suelen realizar cerca del océano o de grandes masas de agua, y se considera que la Noche de Difuntos es uno de sus días sagrados. Hay rumores que indican que Cthulhu tal vez sólo sea el sumo sacerdote de Yog-Shottoth. Por otro lado, el Señor de R’lyeh está enemistado con su “hermanastro” Hastur el Innombrable, aunque se desconoce la relación exacta que hay entre ambos y las razones del conflicto.
Pronunciación del nombre de Cthulhu No existe un acuerdo sobre la pronunciación exacta del nombre de Cthulhu. De hecho, incluso el propio nombre del Primigenio ha aparecido escrito de distintas formas, según lo ha interpretado aquel que lo ha oído. Así tenemos Kutulu, Kthulhut, Thu Thu o Tulu. Lovecraft sugirió como pronunciación KLUH-luh, aunque siempre dejó claro que era un nombre que no podía ser dicho correctamente por el aparato fonador humano, ya que es de una lengua alienígena completamente ajena.
Que la pronunciación de Cthulhu no sea precisa es algo típico del estilo lovecraftiano: estilo de la ambigüedad, de lo impreciso, de lo magmático en sus descripciones, hasta sugerir el caos, algo que provoca fobia en lo inconsciente.
Cthulhu Hoy El Señor de R’lyeh se ha convertido en una emblemática figura de los Mitos de Cthulhu creados originalmente por H. P. Lovecraft. Ha pasado de ser una oscura criatura cuya existencia nos fue revelada por el Maestro de Providence a un ser ampliamente conocido que ha dejado su rastro e influencia en multitud de aspectos de la vida. Cine, literatura, videojuegos, comics, es difícil encontrar un campo en el que no se haya dejado ver a este Primigenio o su influencia. Por ello es una figura fácilmente reconocible. Sin embargo, estos caóticos tiempos que vivimos y el hecho de que el terrorífico Cthulhu se haya vuelto un icono tan popular nos hacen recordar las proféticas palabras de Castro en “La llamada de Cthulhu” que ya he citado más arriba pero que me permito repetir nuevamente: “Ese tiempo sería fácil de conocer, pues entonces la humanidad se parecería a los Grandes Primigenios: salvaje y libre, más allá del bien y del mal, sin moral y sin ley. Y todos los hombres gritarían y matarían, y gozarían alegremente. Los Primigenios, liberados, enseñarían nuevos modos de gritar y matar y gozar, y el mundo entero ardería en un holocausto de libertad y éxtasis.” ¿Y acaso no estamos en un tiempo en que los hombres gritamos y matamos y gozamos alegremente como los Primigenios? La violencia se ha vuelto algo cotidiano en nuestras vidas. En el cine, en la televisión, en los videojuegos, en donde miremos podemos encontrar la exaltación de la muerte y el gozo de matar. Tal vez pronto las estrellas se encuentren en posición y entonces los Primigenios surgirán y seremos uno con ellos.
Ph´nglui mglw´nafh Cthulhu R´lyeh wgah´nagl fhtagn En su morada de R’lyeh, Cthulhu aguarda soñando
Uno de los temas a la hora de comprar de un videojuego es si este juego está como mínimo traducido al idioma del lugar, pero ¿es tan importante la traducción? Hay para todos los gustos, la mayoría de juegos ofrecen varios de los idiomas más importantes (inglés,español, francés, japonés entre otros) con lo que podemos elegir. Algunos no se traducen ya que aumentan el coste del videojuego y no merecen la pena traducirlo (no es lo mismo un juego de lucha que de rol) y si este no tiene apoyo puede ocasionar pérdidas con lo que solo compraremos el juego si verdaderamente nos gusta.
La contra de que esté traducido es que una mala traducción puede provocar pérdida de argumento en el juego (caso juegos de rol). Con lo que lo ideal es que se dejara el idioma original y el traducido para que el usuario pueda elegir.
Otro de los temas es si el juego debe ser doblado, esto ya es menos importante que el contenido del texto ya que como mínimo entenderemos el contenido. No obstante un juego doblado es de agradecer ya que no tienes que estar pendiente de los subtítulos, pero también es un arma de doble filo porque en los contenidos podía cambiar el significado en una traducción es más probable e incluso perder las emociones de los personajes. Debido a esto es difícil ver juegos doblados ya que aumentan el coste y pueden empeorar la calidad del producto con lo que se tendría que hacer como el caso anterior, ofrecer el doblaje tanto en el idioma original como el del lugar. Antes con los DVDs era compresible que solo se pusiera uno u otro pero ahora con la capacidad de los Blu-Ray no tiene que ser problema.
Como anécdota voy a dejar un video de un doblaje de un juego, que para lo que hicieron mejor que no hubieran hecho nada.
Todavía sin explicación lógica a por qué prohibieron el estreno de esta peli (cuando permitieron las 5 anteriores), la vi sin esperarme nada... y nada me dio XD
La "trama" sigue avanzando peli tras peli (viene a ocupar media hora en cada una), dejando el resto para las pruebas de tortura y gore, que peli tras peli van perdiendo fuelle y ya está todo muy visto. Si pasáis rápidas las secuencias brutas, las 6 pelis podrían considerarse una serie de televisión sin más.
Pero es lo que tiene, hacen estas pelis por dos dólares y sacan cinco de beneficio, así que seguirá siendo rentable hasta sabe dios.
Para pasar el rato, siempre que no tengas CUALQUIER OTRA peli que ver :P
Lo mejor: la secuencia antes de los créditos... muy gore, marca de la casa, aunque no es gran cosa... y el final, que para los que se emocionen con la saga bailarán de alegría ante el nuevo status de uno de los personajes
Lo peor: la falta de chispa y carisma que los creadores dejaron de lado a partir de la 1ª
- Cinturó negre – català #6 (de 29) [Yawara!] - La ventana de Orfeo #11 (de 13) [Orpheus no Mado] - Love Hina – català #10 (de 14) - Naruto – català #38 (de 48 y abierta) - Negima! #25 (de 28 y abierta) [Mahô Sensei Negima!] - Zetman #12 (de 13 y abierta)
Ivrea
- Yakuza Girl #2 (último número)
Norma
- Air Gear #18 (de 27 y abierta) - Fairy Tail #8 (de 18 y abierta) - La leyenda de Madre Sarah edición coleccionista #7 (último número) - Nodame Cantabile #13 (de 23) - School Rumble #18 (de 22) - The legend of Zelda: Ocarina of time #2 (último número) [Zelda no densetsu: Toki no ocarina]
La revista Kadokawa Shoten’s Newtype ha anunciado que Tomomasa Takuma está creando un manga, una historia, que se llamará: “Code Geass, Shikkoku no Renya” para el próximo año.
Goro Taniguchi, el director de la historia y co-creador de la original “Code Geass, Lelouch of the Rebellion” (anime), crea una nueva historia y conceptos para el nuevo manga.
La historia transcurre en el mismo lugar que Code Geass en el anime, pero en una diferente era. El personaje principal, Renya, tiene 17 años con un brazo izquierdo mecánico, y estrellas ninja como armas. La historia comienza cuando Renya encuentra a otro personaje misterioso que se hace llamar “Reifû C.C.”, una bruja que busca a un nuevo socio para hacer un pacto. Mientras tanto, otro personaje misterioso muy parecido al personaje de Lelouch (anime) también aparece con intenciones desconocidas.
Me da que al mismo tiempo que salga este manga, irán dando nuevos datos sobre la nueva temporada del anime “Code Geass“… Igual ha pasado con “Darker Than Black“
3)Adaptación al Anime de "Hipira: El Pequeño Vampiro" Noticia:
La historia de “Hipira: El pequeño vampiro” de Katsuhiro Otomo será animada y emitida el 21 de Diciembre, y durante 5 días consecutivos.
La historia se centra en Hipira, un joven vampiro que vive en Salta, un ciudad oscura de vampiros; donde correrá diferentes aventuras con el resto de la población de dicha ciudad.
Desde hace un par semanas os llevo poniendo los calendarios que van sacando las revistas shôjo japosas. Esta semana les toca el turno a las más famosas a nivel internacional, "Ribon" y "Nakayoshi".
5)Adaptación al Anime del Manga "Shinrei Tantei Yakumo (Psychic Detective Yakumo)"
Noticia:
La revista Kadokawa Shoten’s Newtype ha anunciado que las novelas de Manabu Kaminaga, llamadas “Shinrei Tantei Yakumo (Psychic Detective Yakumo)” serán llevadas al anime en Otoño del 2010.
La historia se centra en Yakumo, un joven detective que puede ver los espíritus de la gente asesinada gracias a su ojo rojo. Esta habilidad la usará para resolver casos no resueltos por la policía.
Las novelas cuentan con 8 tomos, que se publican desde 2004. En 2006 se hizo un dorama, y desde hace unos años se está reeditando la historia.
6)Preview Final (quiero creer) de la Temporada de Invierno '09 La semana pasada os puse un link para poder ver todos los animes (series, OVAs y películas) que saldrían en la próxima temporada. Pues bien, hace unos días salió otro documento con más títulos, por lo que os pongo otro link para que veais el listado completo y la información de cada anime.
Narra la historia de una chica huérfana llamada Armelia que canta en palacios para ganar dinero.Un día, mientras cantaba en uno de esos palacios conoce a Luce, de quien se enamora.Después de un tiempo,a Luce se lo lleva el malvado pirata Scars. Armelia, después de 8 años logra encontrar el barco pirata que secuestró a su amado Luce y se infiltra en el barco, disfrazada de hombre, y con el sobrenambre de Alto.Cuando entra y ve al capitán las dudas le asaltan, ya que no le recuerda así... ¿quién será el otro capitán que se hace llamar Scar y que tanto se parece a Luce?¿Qué aventuras les deparará a Armelia y Scar cuando ésta descubra su verdadera identidad?...
¿Recomendable?
Personalmente me esperaba más de esta historia, ya que sigo el manga en el que está trabajando actualmente la mangaka, y me gusta mucho; pero "Wanted" no me convenció del todo... Pero claro, también puede ser que se deba al hecho de que los tomos únicos me parecen demasiado cortos para desarrollar una historia.
Entonces, ¿por qué lo recomiendo? Porque para ser un shôjo es bastante atípico. Aquí no encontrareis a la chica que debe ser salvada, tampoco al chico bueno y amable del que se enamora la chica, ni un final normal...
Por su "rareza" dentro del género shôjo estaría bien su lectura.
RECOMENDACIÓN ANIME (PELÍCULA): Título: La Leyenda Urbana de Hikiko
Género: Misterio, Terror, Drama Animación: 3D Duración: 43 minutos
Sinopsis:
Hikiko es un niño de secundaria normal y corriente que ve su vida cambiada cuando ve una escalofriante escena, y en la casa de al lado se muda una familia un tanto extraña…
¿Recomendable?
Sí, es muy buena.
Primero hay que decir que no es la típica historia de terror que nos podríamos encontrar al ver una película estadounidense u occidental… Estamos hablando de terror oriental, mucho más efectivo.
La tensión llega a cuotas altísimas, y hay un par de escenas donde te asustas. La animación en 3D es un punto a favor, la música está muy bien seleccionada, y ese final… Increíble.
Para ver alguna que otra captura y saber dónde verla, aquí.
El terror esconde muchas sorpresas, datos poco conocidos y conocimientos olvidados. Muchas veces podemos encontrarnos con una figura que por erecho propio se ha convertido en un clásico o un icono del género pero sobre la que en realidad sabemos muy poco. ¿Cual es su origen? ¿Qué pasos la han llevado ha su estatus actual? Y esto hace también que muchas veces pase desapercibido, sin destacar demasiado pese a lo importante o no que sea. Y es que en nuestra sociedad sobresaturada de información, sólo tenemos en cuenta muy pocos datos, y nos hallamos con entidades de las que muy poco sabemos, eclipsadas muchas veces por versiones bastardas y para adolescentes sensibleros de otros iconos del terror. Pero, al igual que hice con los necrófagos, es hora de sacar a la luz a los Liches, esos grandes desconocidos.
En la ficción fantástica moderna, un lich(tambien liche, derivado del alemán Leiche, "cadáver") es una criatura no-muerta, generalmente un poderoso mago o rey, que mediante el uso de rituales malignos ata su mente a su cadáver animado, logrando de esta manera la inmortalidad. Los liches suelen presentarse con aspecto claramente cadavérico, en contraposición a la estética más atractiva de los vampiros, pues desechan toda belleza física al estar más interesados en la supervivencia de su mente y sus poderes. Debido a ello suelen ser cadáveres desecados, parcialmente momificados o incluso completamente esqueléticos. Los liches suelen poseer la capacidad de animar y controlar hordas de no-muertos inferiores, utilizándolos como soldados y agentes, lo que los convierte en graves amenazas, tanto individualmente como siendo líderes de poderosos ejércitos.
Los liches hacen su aparición en diversas obras de ficción fantástica, como "El imperio de los nigromantes" ("Empire of the Necromancers") de Clark Ashton Smith, donde Lich se usa para describir de forma general a cualquier cadáver, animado o inanimado, definición que se usaba antes del uso más específico del término en juegos de fantasía. El más claro ejemplo de esto apareció en 1977, en el Manual de Monstruos de Advanced Dungeons & Dragons, el famoso juego de rol de Gary Gygax.
El Lich en la religión y mitología En la Iglesia Católica Romana y la Iglesia de Inglaterra, la palabra "Lychgate" hace referencia a una zona cubierta en la entrada de los cementerios, donde el ataúd espera la llegada del clérigo para proceder a realizar la ceremonia de enterramiento. En este sentido, "Lych" es un término que significa cuerpo o cadáver, y deriva del ingles antiguo.
La idea subyacente de eludir la muerte mediante los estudios arcanos y la magia negra se remonta al folclore de Oriente Medio. Se lograba la inmortalidad mediante la transferencia del alma a una filacteria, donde quedaría protegida. Dicho objeto quedaría oculto y protegido en alguna fortaleza. Esto puede considerarse una influencia de las prácticas egipcias de momificación, en las que los organos del cuerpo eran extraídos y conservados en frascos llamados vasos canopos.
En la mitología eslava oriental existe la historia de un poderoso mago oscuro o demonio, Koschei el Inmortal, que elude la muerte por tener su ardiente alma colocado en el ojo de una aguja mágica. La aguja está dentro de un huevo, que está dentro de un pato, que está dentro de una liebre, que está bloqueada en un cofre de hierro colocado en las raíces de un gran roble, que se encuentra en un agujero en la tierra en la mágica isla de Buyan. Koschei pueden ser asesinados sólo por romper la aguja mágica, que es muy similar a la filacteria de lich.
¿Lich o Exánime? El Lich tal y como lo conocemos hoy en día en los juegos y ambientaciones de ficción fantástica está basado principalmente en Dungeons & Dragons. Según éste, para destruir definitivamente a un lich, primero hay que destruir su filacteria, pues es el recipiente de su alma, esta representa tanto el origen de su poder como su ancla con el mundo físico. Debido a esto, si se destruye la filacteria, la forma física del lich puede ser destruida de forma definitiva.
Se puede afirmar sin duda alguna que los liches son criaturas exánimes, sin alma, pues esta ha sido extraída de su forma corpórea para ser almacenada en un recipiente o filacteria. Debido a ello, el término exánime para referirse a ellos en español no está mal usado, y puede considerarse una traducción correcta. Al contrario ha sucedido en otras traducciones de fantasía moderna (como por ejemplo AD&D), donde, de forma nefasta e irresponsable, se ha traducido el término "Lich" como "Cadáver", lo cual, aunque correcto, es una aberración dentro de la ambientación.
Película de los hermanos Pastor que trata sobre el viaje de los 4 protagonistas hacia un punto en la costa, donde esperan resguardarse hasta que se encuentre una cura a una enfermedad que asola el mundo entero. En el transcurso de dicho viaje veremos como la fatalidad y el miedo a morir desencadena los acontecimientos que unen a unos pocos y separan al resto.
Hay que decir que el trailer invitaba a ver una película con algo más de acción y terror apocalíptico, pero como es bueno informarse antes de ver una peli, la visioné sabiendo que la historia va de personajes, sus motivaciones, sus deseos... y sus miedos, que a fin de cuentas es lo que realmente sobresale en una situación límite. Aquí no hay visiones azucaradas, ni románticas... lo importante es vivir, y quien pone eso en peligro, se le aparta... sea quien sea. ¿Pero a eso se le puede llamar sobrevivir?
Me ha gustado mucho la dirección y la fotografía (si bien hay propuestas oscurantistas, como la futura "The Road", ésta tira por un escenario luminoso y despejado... que muestra bien que lo que ha sufrido es la raza humana, no el planeta), y aunque se notan los límites presupuestarios, gana en calidad gracias a la buena narración y a unos personajes atractivos y bien resueltos, destacando Chris Pine (el nuevo Kirk de Star Trek).
Lo mejor: aunque sea un producot "menor" está todo muy equilibrado y muy bien hecho
Lo peor: se le pueden echar en falta cosas a modo de guión, pero con lo que se muestra no le pongo "peros"
En la web oficial del anime ya han puesto 3 estractos de canciones que saldrán en la BSO de la 2ª Temporada de “Darker Than Black“, la cual se pondrá a la venta el 23-Diciembre-2009.
Carátula Oficial: (Todavía no está en grande)
-La primera os sonará muchísimo, ya que es la música que salía cuando nos ponían esos vídeos promocionales de pocos segundos.
-La segunda hay que escucharla entera. Al principio es… WTF?! Pero luego te das cuenta que corresponde a la entrada tecno que se marca Hei en el séptimo capítulo.
-La tercera… Esa es completamente WTF?! No sé a qué viene esa canción.
2)"Darker Than Black 2", Nuevas Fichas de Personajes
La web oficial del anime “Darker Than Black 2″ por fín ha subido más fichas de los personajes que aparecen en la historia. Esta vez le toca el turno a Yin, el contratista del Cap. 7, y la chica que ayudó a Hei y compañía a salir de Rusia y dirigirse a Japón.
Clickad en la imagen para ver el resto y la traducción de uno de los textos.
3)Preview de los Animes de la Temporada de Invierno '09-10
Y por fin os dejo el listado de tooooodos los animes que se estrenan en este mes de Diciembre, o principios de Enero del 2010. Eso sí, no solo pongo las series de anime que se estrenan, sino también películas y OVAs.
Ya estamos aquí una semana más. Y una vez más, yo, vuestro anfitrión, el Morador de la Cripta, os traigo una nueva muestrar del horror, lo blasfemo y el crujir de dientes. Bueno, vamos a aclararnos. En esta ocasión no voy a hablaros sobre el terror, sino sobre su compañera de viaje, la locura. Es sabido que una situación de terror extremo puede conducir a que las barreras de la cordura se quiebren y dejen a la atormentada mente en las profundas y ominosas aguas de la demencia. Aunque claro, la relación terror-locura es mucho más compleja que todo esto. De todas formas estudiemos un caso donde la locura es protagonista, un episodio de la familia Simpson en donde el aislamiento hace germinar las semillas de la locura.
Los Simpson: La montaña de la locura
La montaña de la locura, llamado Mountain of Madness en la versión original, es un episodio perteneciente a la octava temporada de la serie animada Los Simpson, emitido originalmente el 2 de febrero de 1997. El episodio fue escrito por John Swartzwelder y dirigido por Mark Kirkland.
Sinopsis del capítulo Todo comienza cuando el Sr. Burns decide provocar un simulacro de incendio en la Planta, solamente para divertirse. Una vez que activa la alarma, el pánico de los empleados hace que no piensen muy claramente y tarden 15 minutos en evacuar la Planta. Sorprendido y enojado, Burns declara que todos los empleados deberían ir a una competencia en la montaña, en donde predominaría el trabajo en equipo. Homer termina teniendo como compañero al Sr. Burns, y Smithers, por su parte, queda sin compañero y enojado por no haber hecho pareja con su jefe. El objetivo de la competencia era llegar a una cabaña en la cima de la montaña; el último equipo en llegar sería despedido. En el camino, Burns le propone a Homer hacer trampa, usando una moto de nieve para llegar antes a la cabaña. Habiendo llegado muchas horas antes que los otros equipos, ambos se ponen cómodos y pronto se hacen amigos. Sin embargo, cuando chocan sus copas de champagne, causan, sin quererlo, una avalancha que hunde la cabaña en su totalidad. A pesar del intento de Burns para hacer funcionar una máquina telegráfica para conseguir ayuda y del intento de Homer por cavar un túnel en la nieve, ambos quedan atrapados en la cabaña. Luego, tratan de formar un plan hablándolo, pero cada sonido causa más aludes y avalanchas, hundiéndolos más y más en la nieve. Mientras tanto, Bart y Lisa se encuentran con Smithers y lo ayudan a encontrar la cabaña, pero terminan causando más problemas que ayuda.
En la cabaña, Burns y Homer parecen quedarse allí por siempre. Deciden construir muñecos de nieve para pasar el tiempo, y luego los visten con sus propias prendas de ropa, pese a que así pasarían frío. Los otros empleados, por su parte, llegan al sitio en donde debería estar la cabaña, pero descubren que no está y se dirigen a otra, sin sospechar de la suerte corrida por Homer y Burns. En la cabaña, Homer y Burns comienzan a mirarse el uno al otro a los ojos, llenando sus mentes con paranoia. Burns se vuelve loco y trata de matar a Homer. Luego de un golpe con un fierro, Burns accidentalmente rompe el tanque de gas propano de la casa, haciendo que ésta salga disparada como si fuese un cohete, atravesando la nieve y saliendo a la superficie. Cuando la casa se detiene (frente a los empleados de la Planta), Burns anuncia que el último en entrar en ella sería despedido.
Lenny es el último, y el Sr. Burns lo despide. Sin embargo, luego el anciano declara que no habría despidos. Todo termina con Homer y Burns mirándose a los ojos el uno al otro, de momentos riendo y de momento amenazadores. Tratamiento de la locura Este episodio destaca por su excepcional tratamiento de la locura. Homer y Burns, que se sienten tirunfadores por ser los primeros en llegar a la cabaña y disfrutar de la comida que aguarda allí a todos los empleados ven como una avalancha les sepulta dejándolos aislados y cualquier intento por salir de allí o comunicarse con el exterior resulta infructuoso. Pasan de tenerlo todo a quedar completamente aislados y sin posibilidad de salvación inmediata, encerrados en un espacio relativamente pequeño y sin más compañía. De esta forma se genera una situación donde tratan de sobrellevar como pueden el aislamiento, pero la falta de entretenimiento y el aislamiento absoluto les hace buscar soluciones cada vez más absurdas, como cuando crean muñecos de nieve y deciden vestirles con sus ropas. En esos momentos su descenso a la locura ya ha comenzado, al asignarles personalidad y motivaciones a esos muñecos y darles vestimenta. Pero es sólo el primer paso, pues esta acción da paso a la paranoia creyendo primero que los muñecos van a ir a por ellos para acabar desconfiando el uno del otro.
La creciente paranoia les lleva a actuar de forma irracional hasta el punto de enfrentarse entre ellos, produciendoles alucinaciones sobre aliados para cada uno (muñecos de nieve prusianos para el sr. Burns y figuras políticas históricas para Homer), y acaba desatándose la furia en una pelea entre ambos que les llevará a salvar sus vidas al dañar el deposito de gas provocando que entre en ignición.
Sin duda es un tratamiento excelente de la locura, mostrando una progresión continua que va empeorando y que se ve incentivada por las condiciones en las que se encuentran de aislamiento. Al verse encerrados en un entorno sin posibilidad de escapar se va generando en sus mentes un estres que desgasta su cordura provocandoles un comportamiento cada vez más irracional e incoherente que acaba en violencia. Y finalmente cuando logran salir de la cabaña, se muestran a medias conciliadores, pero la paranoia y la desconfianza no les ha abandonado del todo.
Dragon Age es sucesor, heredero y a la misma vez evolución de Baldur's Gate, lo que ya es decir muchas cosas para cualquiera familiarizado con el juego que puso a Bioware en el mapa.
En este juego nos ponemos en la piel de un personaje creado por nosotros mismos y al principio escogeremos su raza y profesión que determinará nuestra aventura, ya quepor ejemplo no recibiremos el mismo trato siendo humano o elfo debido a que estos son seres inferiores respecto a los humanos.
Cada raza tendrá su historia de origen pero al final acabaremos convertidos en un guarda gris que tendrá que pelear contra los engendros tenebrosos. Para ello hemos de convencer a todo el reino a que luche a nuestro lado y así al final vencer a la Ruina. A lo largo del camino conoceremos distintos personajes que interactuaremos con ellos con lo que podremos ser sus amigos e incluso algo más.
También nuestras decisiones afectarán a la aventura del juego ya que podemos actuar de manera amistosa o realizar las cosas por la fuerza. Aunque podamos actuar de esta manera los personajes dirán su punto de vista diciéndonos lo que es bueno y malo.
El mundo de dragon Age es inmenso con lo que tiene la posibilidad de realizar varias quest con las que conoceremos las políticas del reino y la historia de las razas que harán que juego nos de muchas horas de entretenimiento.
En cuanto a jugabilidad podemos hacer grupos de 4 personas en el que tendremos que combinar las habilidades de cada uno para salir airoso de los combates, ya que dispone de 3 niveles de dificultad el normal algunos combates son imposibles.
A la hora de evolucionar nuestro personaje pese a tener pocas clases cada una de ellas la podemos modificar de mil maneras diferentes con lo que cada personaje será distinto a otro. Un detalle que vemos en los combates es la cantidad exagerada de sangre tras estos.
En resumen un juego para los amantes del rol en el cual podemos escribir nuestra propia historia, en el que puede ser juego del año.