Nombre Verdadero: Forgetting Sarah Marshall. A nuestro idioma: Olvidando a Sarah Marshall. Palo pa los de Cultura: Un 1.En mi Escala Han: Un 2.
Más lento que un caracól en cámara superlenta: Nicholas Stoller.
El Origen: Historia de Jason Segel que a la Universal les gustó cantidubi.
Casting de olvidadizos: Jason Segel (Peter Bretter), Kristen Bell (Sarah Marshall), Russell Brand (Aldous Snow), Mila Kunis (Rachel Jansen), Bill Hader (Brian Bretter)...
NO RECOMENDADA -18 NI PARA LOS QUE ESPEREN REIRSE: POCO... Y MAL
INSOPORTABLE DURACIÓN: 112 minutos.
Compositor: Lyle Workman.
Género: Comedia.
¿Será el destino? ¿La mala fortuna? Peter Bretter (Jason Segel), marchó a un hotel de Hawai para tratar de olvidar el palo que ha supuesto para él que su novia, la actriz Sarah Marshall (Kristen Bell), decidiera romper su relación... y va y coincide en el hotel donde ella y su nuevo novio, Aldous Snow (Russell Brand)... se toman vacaciónes. Afortunadamente, su hermanastro Brian (Bill Hader), le trata de ayudar... con escasos resultados. Peter, de la mano de la amable recepcionista Rachel (Mila Kunis), irá poco a poco conociendo nuevas maneras de tratar de olvidar a la que fuera su amor... llegando a provocar la llegada de uno nuevo. ¿Se reconciliarán? ¿Tirará cada uno por su lado? ¿Alguna vez le verán vestido en vez de desnudo en un lugar solitario?
Lenta, chistes repetitivos... yo no se que les pasa a las pelis que Judd Apatow (sí, ese que dirigió VIRGEN A LOS 40, peli de culto donde las haya...) le da por producir: son muy largas (casi dos horas...), chistes reiterativos (lo de la maqueta musical del camarero del hotel, Jonah Hill, habitual de Apatow... aburre...), siendo lo mejorcito, los secundarios (Mila Kunis y Russell Brand se meriendan a Jason Segel, que se tira media peli en bolas enseñando el pajarito... y a Kristen Bell, que pese a tener cierto sentido de la autoparodia, tiene siempre la misma cara de palo...), y los preciosos escenarios naturales de Hawai. Recomendable para los que quieran ver las tetas de Mila Kunis, dobladora de Meg Griffin en PADRE DE FAMILIA. 
Nombre Verdadero: In Bruges. A nuestro idioma: En Brujas. Palo pa los de Cultura: Un 5.En mi Escala Han: Un 5.
Devoto del turismo: Martin McDonagh.
El Origen: Historia de Martin McDonagh que a la productora se la puso morcillona.
Casting de viajeros del Inserso: Colin Farrell (Ray), Brendan Gleeson (Ken), Ralph Fiennes (Harry), Clemence Posey (Chloe), Jordan Prentice (Jimmy)...
NO RECOMENDADA -18 NI PARA LOS QUE ESPERAN UN DOCUMENTAL DEL LONELY PLANET: AQUÍ HAY PISTOLAS...
TREPIDANTE DURACIÓN: 107 minutos.
Compositor: Carter Burwell
Género: Comedia/Acción
"Estad en Brujas hasta que os avise". Esas eran las palabras que Harry (Ralph Fiennes), les dijo a Ken (Brendan Gleeson) y a Ray (Colin Farrell), tras haberla pifiado éste último en un..."trabajito". La estancia en dicho lugar provoca pasiones dispares: mientras que para Ken es una gozada turística y cultural, para Ray es como estar en el infierno sin haber muerto. Al menos, hasta que conoce a Chloe (Clemence Posey), chica que trabaja en un rodaje de una peli holandesa con enanos, a los que suministra drogas, amén de ser toda una traficante a pequeña escala. Mientras, Ken recibe el encargo de Harry: matar a Ray. Ken se niega a hacerlo, obligando a Harry a hacer el trabajo... personalmente. ¿Quién de los trés sobrevivirá?
La peli no está mal. Tiene momentos muy buenos (el crímen que da pie al exílio forzoso... impresionantemente ejecutado...), hasta que al final, es previsible. Colin Farrell parece que aún siga las órdenes de Woody Allen (el personaje parece una prolongación del que hiciera en CASSANDRA´S DREAM...), Brendan Gleeson se lo pasa en grande, Ralph Fiennes se desmelena aprovechando que no lleva ese maquillaje y esa varita de Voldemort de la saga Harry Potter... y poco más, salvo la teoría que dice Jordan Prentice sobre una hipotética Tercera Guerra Mundial en las sombras: acojonante. El film saca provecho de Brujas y sus recovecos, haciéndola personaje mudo, testigo de los finales de esas desdichadas vidas. Recomendada para quienes busquen algo trepidantemente divertido.
Nombre Verdadero: Get Smart. A nuestro idioma: Sé Elegante, o haciendo un juego de palabras, Sé Listo. Palo pa los de Cultura: Un 1.En mi Escala Han: Un 5.
Debía de poner control entre tanto cáos: Peter Segal.
El Origen: Serie de TV del mismo nombre creada en 1965 por Buck Henry y Mel Brooks, protagonizada por Don Adams, Barbara Feldon y Edward Platt como protagonistas, llegando a protagonizar el film EL DISPARATADO AGENTE 86 (1980), siendo un fracaso en taquilla. Curiosamente, el telefilme GET SMART, AGAIN! (1989), fue todo un exito de audiencia, provocando una nueva temporada de la serie, en 1995. La serie ganó varios Emmy, destacando a Don Adams como mejor actor de comedia durante 3 años consecutivos.
Casting de agentes de T.I.A.: Steve Carell (Maxwell Smart/Superagente 86), Anne Hathaway (Agente 99), Dwayne"The Rock"Johnson (Agente 23), Alan Arkin (Jefe), Terence Stamp (Siegfried), Ken Davitian (Shtarker)...
NO RECOMENDADA -7 AÑOS NI PARA LOS QUE ESPEREN VER A BESTIAJEZ: PARA ESO ESTÁN LAS DE MORTADELO Y FILEMÓN...
SOPORTABLE DURACIÓN: 120 minutos.
Compositor: Trevor Rabin, metiéndole chunda chunda a la composición de Irving Szathmary.
Género: Acción/Comedia.
Demasiadas emociones en un día: regresan a C.O.N.T.R.O.L. dos de los mejores agentes que han tenido, el Agente 23 (Dwayne"The Rock"Johnson), y la retocadísima estéticamente Agente 99 (Anne Hathaway)... y se arma el... C.A.O.S. La organización rival de C.O.N.T.R.O.L. asesta un golpe definitivo sobre la agencia, descubriendo las identidades de todos sus agentes, obligando al Jefe (Alan Arkin), a tomar una decisión: admitir como agente en activo al mejor de sus analistas, Maxwell Smart (Steve Carell), otorgándole el número... 86. La misión de Max es la de localizar a Siegfried (Terence Stamp), jefe de K.A.O.S., que ha vendido a dictaduras varias cabezas nucleares robadas... de las cuales poseen los códigos de activación. ¿Lograrán 86 y 99 detener a K.A.O.S., sin llegar a hacer un 69?
Respeto: eso es lo que se vé en cada fotograma, fruto de largas conversaciones entre Peter Segal (director que no impone mucho respeto a determinados actores, y eso aquí se nota...) con Mel Brooks y Buck Henry, dejándonos guiños a la serie (esa intro y ese final, aderezados por el chunda chunda de Trevor Rabin...), detalles de sucesión (ese Steve Carell vestido como Don Adams, zapatófono incluido, sin olvidar dos coches que conduce...), caméos (el Siegfried televisivo, Bernie Kopel, al que muchos conoceríamos como doctor en VACACIONES EN EL MAR, así como la foto que la nueva 99 muestra a 86, siendo la que aparece Barbara Feldon...), y una ajustada mezcla entre acción y humor, destacando a The Rock como cómico de categoria, sin olvidarnos de Alan Arkin, James Caan (pedazo de presidente hace...), Anne Hathaway (ese guiño a Zeta-Jones en cierta escena...)... Recomendable para pasar el rato.
(ADVERTENCIA: ANTE LAS ESCASAS IMÁGENES DEL PERSONAJE, ME VEO OBLIGADO A USAR IMÁGENES DE 
En Coruscant, se está dando una curiosa situación: Luke Skywalker está en posición de defensa, protegiendo a su hermana Leia Organa Solo... de su padre, Darth Vader, o más bien... su clón.
¡La ciudad de Los Ángeles está en peligro! El crímen acecha en cada esquina, y pese a los esfuerzos de la policía, la ciudad parece más Gotham City que Los Ángeles. Sin embargo, la ciudad tiene un salvador, alguien que vuela, no le hacen daño las balas... y suele ser grosero o borracho, o las dos cosas juntas: Hancock (Will Smith). Por azares del destino, Hancock salva de una muerte segura a un publicista recien llegado, Ray Embrey (Jason Bateman), que vé en Hancock potencial. Como señal de agradecimiento, Ray invita a Hancock a comer a su casa, donde conoce al hijo de Ray, Aaron (Jae Head)... y a Mary (Charlize Theron), la bella esposa de Ray, que tiene una visión poco optimista de Hancock. Cansado de su mala reputación, Hancock acepta la oferta de cambiar por parte de Ray, y convertirse en una persona mejor, llegando a ingresar en prisión. Con Hancock en la carcel, la criminalidad sube, y es sacado de la carcel para reducir los niveles, pero con una diferencia: lleva uniforme, trata bien a la policía, y lo más importante: salva vidas. Sin embargo, Hancock no es del todo feliz, debido a que no recuerda nada de su pasado, salvo que no envejece. Tan solo recuerda un cráneo fracturado... y que se curó en una hora... hace 80 años. ¿Sabrá Hancock la verdad de su pasado... a costa de perder sus poderes?
Vaya por Morgan Freeman: una peli con posibilidades, que a mitad de desarrollo... pega el giro que pega... para quedarnos en lo de siempre. Además, se nota que la peli, como Enrique Iglesias, tuvo mucho camino que recorrer: Ni la Warner, ni la Fox, ni la Universal, quisieron hace 12 años el libreto lleno de tacos, sexo y violencia a cascoporro que Vincent Ngo había escrito... hasta que Sony decidió hacerlo. Una vez se hiceron con el texto, se le hicieron todo tipo de reescrituras, desde el nombre (Tonight, He Comes era el nombre original... pasando por Heroes Never Die, Unlikely Hero, Less Than Zero, o John Hancock, del cual se tomó el nombre definitivo), pasando por la historia, demasiado escabrosa para que los adolescentes pudieran verla (en el plot original, Hancock se enamoraba de la esposa del publicista, llegando a acostarse con ella...). Tony Scott, Michael Mann (que al final fue productor del film...), Jonathan Mostow (que abandonó el rodaje alegando"diferencias creativas"con Will Smith, ojo morado incluido...), Gabriele Muccino... fueron los que calentaron la silla del director definitivo, Peter Berg. Will Smith aceptó el papel, pero siempre y cuando lo que se presentase finalmente fuera clasificado PG13 (es una cláusula de su contrato...)
Y es que hasta... ¡¡¡Dos!!!, ¡¡¡¡Dos montajes!!!! fueron calificados por la MPAA como R (en uno de ellos se veía a Hancock bebiendo cerca de críos de 12 años, y en otro se veía a Hancock volando de manera ebria diciendo obscenidades...), dando a luz el tercer y definitivo montaje, que nos deja una historia a trompicones de la cual gusta su hora inicial, y hasta que ocurre lo que ocurre... todo es un batiburrillo de sucesos que al final muestra que bajo esa fachada antisocial, en el fondo le molan las mallas, algo... digamos..."políticamente correcto". Smith, en su línea, pero... Jason Bateman, perfecto como publicista que tiene la fortuna de ser salvado por la persona que menos esperaba que le salvase, amén de descubrir cosas que no sabía, hasta que Hancock le abre los ojos, casi se merienda a Smith en carisma, así como Charlize Theron, que logra una composición memorable como mujer que desconfía de Hancock por su mala fama... y hasta aquí puedo contar.
En resumen: una idea curiosa de superheroe, pero que no es nada novedosa (aquellos que como yo hayan visto 
Je, estaba feliz. Dijo que sería el último de su planeta... y a fé de que lo ha conseguido. Tczerny es un planeta fantasma, donde sólo él y nadie más que él... camina por sus desolados parajes. Un virus preparado para matar a todos los habitantes del planeta... salvo a él, es el culpable. Harto de ver su mayor logro, 
Ni siquiera en su más febril imaginación pensaba George Walton Lucas Jr. ver coches aterrizar en el suelo de su Skywalker Ranch. Dos coches rojos de aspecto deportivo toman tierra, y de ellos bajan dos personas muy conocidas: Reed Richards, de 
No ha pasado una hora completa, y el último de su planeta no puede evitar mirar hacia atras para verlo por última vez. Cuando Lobo mira su planeta, ve que de repente, tiene como un satélite más."
Se ha comentado muchas veces que 
1.-Empiezo con un proyecto que tras un intento fustrado por parte de Warner Bros (pagaron 250000 $ por los derechos, y luego no hicieron nada...) y otros intentos rechazados por el autor de la novela (hasta 2 millones le ofrecían...), al final Paulo Coehlo verá en pantalla grande... 
Chica y chico de la semana:
Aunque existen elementos que recuerdan al proyecto original, la verdad es que se desarrollo un videojuego más profundo. Nos ponemos en el papel de Popeye, siendo nuestra misión en cada nivel recoger corazones, notas
Gráficamente estaba algo por encima de otros títulos de la época, con un mejor
El videojuego sería portado para Atari 800, Commodore 64, Colecovision, Magnavox, Atari 2600, NES, Intellivision y Atari 5200, con un buen recibimiento del público en practicamente todas las versiones. Las únicas secuelas serían Popeye 2 en 1992 y Popeye and the Quest for the Wooly Mammoth en 1997, que tendrían un recibimiento más bien discreto por parte de crítica y público. En 2005 se publicaría para GBA Popeye: Rush for Spinach, que tampoco terminaría de despuntar.
El Valle de la Paz vive tranquilo desde hace muchos años, sobre todo desde que el maestro Oogway (Randall Kim Duk), derrotase al pérfido Tai Lung (Ian McShane), que quiso adquirir por la fuerza, el secreto del Pergamino del Dragón, que otorga poder y control total sobre el Kung Fu. Sin embargo, y tras un desliz, Tai Lung escapa de su prisión, tras oir que se designaría al dueño del Pergamino del Dragón en un evento de artes marciales. El evento se celebra, y el elegido, para sorpresa de todo el valle, no es ninguno de los grandes luchadores entrenados por el maestro Shifu (Dustin Hoffman): ni Tigresa (Angelina Jolie), ni Serpiente (Lucy Liu), ni Cigüeña (David Cross), ni Mantis (Seth Rogen), ni Mono (Jackie Chan). El elegido por el dedo de Oogway para salvar al Valle de la Paz de la amenaza de Tai Lung es... Po (Jack Black), un torpe, perezoso, gordinflón oso panda, que no tiene ni puñetera idea de Kung Fu, pero es devoto admirador de los grandes luchadores, lo cual no hace más que complicar las cosas... ¿Conseguirán entrenar a Po para vencer a Tai Lung... o se hará el malvado felino con el Pergamino del Dragón?
Y pensar que en un princípio, ésta peli iba a ser una parodia del género de artes marciales... Menos mal que han tirado por algo más..."tradicional", por llamarlo de alguna manera: previsible, tópica... Uno se ilusiona viendo el espectacular prólogo (sensacional, lleno de garra, energía...), y luego... una sucesión de cosas que más que hacerte atar cabos... te los da hechos. Eso sí, espectáculo hay, y mucho, con secuencias colosales (la fuga de Tai Lung sin ir más lejos... o el entrenamiento de Shifu y Po en las montañas) y detalles de humor, pero pocos. Es una peli que te deja a medio gas, que podría dar más de sí de tener una historia mejor currada.
Desde aquí, mi solidaridad con el Gremio de Dobladores de España, a los que apoyo. Los apoyo por una razón: trabajan muchas horas haciendo de todo, para que luego, las distribuidoras de films animados, metan como dobladores a actores o a actrices que de doblar no tienen ni puta idea. Es más, Florentino Fernandez (Que por cierto, que alguien me explique por qué cojones aparece su nombre en grande, y el resto de dobladores/as que intervienen en el film, no aparecen sus nombres en igual tamaño, que sería de justícia...) de sobra conocida fama de improvisar leyendo el guión establecido (a él se le atribuyen el éxito de 
En resumen, que ya esta bien de quejas: la peli te hará esperar con más ganas que nunca 
Entradas
